La fiecare sfârșit de an, Centrul Național al Dansului București sărbătorește meritele celor care au mai pus o cărămidă la valoarea pe care dansul contemporan o are în societate și organizează Gala Premiilor CNDB.

Anul acesta, Gala se desfășoară în plin Festival Iridescent, un cadru performativ în care spectacole românești și străine, filme și conferințe atipice, workshop-uri și maratoane de idei devin tot atâtea prilejuri unice de a explora împreună teritorii proaspete și mai puțin cunoscute.

În acest context cu totul special, vă dăm întâlnire marți, 21 noiembrie, orele 19:00, la Teatrul Odeon, pentru un dublu eveniment.

Vom începe seara cu decernarea Premiilor CNDB, care vor fi înmânate laureaților de către dna. Diana-Ștefana Baciuna, secretar de stat în Ministerul Culturii, dl. Jorge Jiménez Zumalacárregui, director al Institutului Cervantes și dna. Anna Maria Popa, manager al Teatrului „Andrei Mureșanu” Sf. Gheorghe.

Ulterior, ca parte a festivalului în curs, ne vom bucura de reprezentația spectacolului Mercedes máis eu (SP), o colaborare dintre compozitoarea Mercedes Peón și performera Janet Novás. Prin lucrarea lor, cele două artiste pun în relație muzica și dansul și plonjează într-un caleidoscop de forme și dinamici pe teme precum identitatea, apartenența, memoria sau sensibilul comun.

Spectacolul face parte din programul Baila España, marchează Președinția Spaniei la Consiliul Uniunii Europene și este prezentat în premieră la București cu sprijinul Institutului Cervantes.

Ediția 2023 a Premiilor, deosebită prin anvergura festivalului care o încadrează, reprezintă acel moment privilegiat din an care ne reunește în jurul dansului și al creației contemporane.

Vă așteptăm să-l celebrăm împreună!

Cu sprijinul
Aerowaves, AFCN, National Culture Fund Bulgaria, ARCUB, STB, Teatrul Odeon, Teatrul Bulandra, APOLLO 111,  /SAC @ MALMAISON, Atelierele Malmaison, Solitude Project, Institutul Cervantes, Institutul Francez Paris, Institutul Francez România, Goethe-Institut, Fondul cultural Franco-German, BLZT, Institutul Polonez, Hotel Duke

Parteneri media principali
TVR, Radio Guerrilla

Parteneri media
ELLE, Radio România Cultural, Scena9, Revista Arta, Zile și Nopți, Black Rhino Radio, The Institute, RFI România, Happ.ro, Zeppelin, ISCOADA, Liternet, CUTRA, Modernism.ro, Films in frame

Se caută critici de dans în devenire!

După Umeå, Barcelona, Pilsen, Aarhus, Sofia, Paris, Elefsina și Dublin, Academia Springback oferă din nou scriitorilor de dans aspiranți posibilitatea de a fi îndrumați în ceea ce privește elementele fundamentale ale criticii de dans de calitate în mediul plin de acțiune al Spring Forward, festivalul anual al Aerowaves. Anul acesta, festivalul va avea loc în Darmstadt, Mainz și Wiesbaden, Germania.

Academia va avea loc în paralel cu festivalul, în perioada 20 – 23 martie (inclusiv).

Academia Springback caută până la 10 persoane cu mult entuziasm și cu o anumită experiență anterioară în a scrie despre dans. Participanții vor fi îndrumați de o echipă de critici de renume, printre care Donald Hutera (The Times), Sanjoy Roy (The Guardian), Kelly Apter (The Scotsman) și Laura Cappelle (New York Times).

Sub îndrumarea lor, participanții au șansa de a crea, de a contura și de a împărtăși conversații despre dans și de a-și perfecționa abilitățile de scriere critică. Academia Springback este o cale rapidă de a dobândi experiență și tehnică în critica de dans responsabilă, eficientă și atractivă, precum și de a explora și înțelege oportunitățile pe care le oferă publicarea digitală.

În martie 2018, a fost lansată revista Springback Magazine, cu colaboratori selectați exclusiv dintre scriitorii care au participat la programul Springback Academy, parte a comunității de scriitori „absolvenți” în continuă creștere.

Pentru a vedea scrierile Springback din anii precedenți, vizitați Springback Academy online.

Un ghid gratuit de inițiere rapidă pentru a scrie recenzii despre dans poate fi descărcat în format PDF.

Aplicați până la ora 24:00 (GMT) sâmbătă 2 decembrie 2023.

Găsiți detalii complete despre aplicație și linkul de aplicare AICI.

Formular de înscriere

Pentru întrebări, vă rugăm să contactați: Directorul Springback Academy, Oonagh Duckworth sbapplications@aerowaves.org .

Mult succes!

La Centrul Național al Dansului București începe Iridescent și te așteptăm și pe tine. Descoperă principalele highlights ale unui festival cu multe premiere, care sărbătorește puterea transformatoare a dansului și ideilor.

3 spectacole Aerowaves Twenty23

CNDB aduce în festival 3 spectacole selectate în ediția Twenty23 a prestigioasei Aerowaves, rețeaua europeană de dans contemporan. 

Dacă spectacolul MOS al Ioannei Paraskevopoulou ne invită într-un univers sonor, plin de peisaje cinematice și obiecte de fiecare zi, atunci Café Müller–ul lui Dominik Więcek ne transportă în lumea fanficțiunilor, într-un omagiu dedicat Pinei Bausch, nelipsit însă de umor. Al treilea spectacol Aerowaves adus la București e Nabinam de Jean-Baptiste Baele, un solo coregrafic în care artistul originar din Madagascar spune povestea adopției sale în Belgia. Se țin pe 8, 12 și 18 noiembrie în Iridescent și nu-s de ratat!

Adriana Butoi din nou pe scena din România

Actrița Adriana Butoi revine, după mulți ani, pe o scenă românească, mai exact la Teatrul Bulandra, cu spectacolul Kill the Fucking Bill(s) pe 2 noiembrie. Adriana lucrează în Mexic ca artistă interdisciplinară încă din 2011 și propune un spectacol inspirat de filmul Kill Bill al lui Quentin Tarantino, care va transforma Sala Liviu Ciulei într-un spațiu de luptă împotriva sistemelor care au provocat eșecul utopiilor personale și colective în istorie.

Spectacolul ce marchează Președinția Spaniei la Consiliul Uniunii Europene

Artistele Mercedes Peón și Janet Novás vă dau întâlnire pe 21 noiembrie la Teatrul Odeon, într-un spectacol ce îmbină ritualitatea pe care o dau muzica și dansul, cu teme actuale și puternice: identitate, apartenență, gen. Mercedes máis eu e o lucrare în care fiecare pulsație și fiecare ton, fiecare voce și fiecare tăcere ne dă măsura sensibilității celor două artiste și ne angajează într-o transă ludică din care nu vrem să ieșim prea curând.

Premiera Academiei de Dans și Performance

Tinerii artiști absolvenți ai singurului program regional de formare în dans și performance, Academia de Dans și Performance, au pregătit un performance sub coordonarea coregrafei Ioana Marchidan. Dacă vii la premiera Bodies on the line pe 14 noiembrie îi (re)cunoști pe Anca Stoica, Sergiu Diță, Alexandra Zavelea, Hunor Varga și Eva Danciu, care îți vorbi & dansa despre statutul de artist independent, cu povești personale și situații în care oricine se poate regăsi.

Un performance auto-bio-coreo-grafic

Reputatul creator francez Jérôme Bel își relatează propria viață în lumea dansului… în interpretarea altcuiva! Performance-ul Jérôme Bel a făcut, prin această metodă, înconjurul lumii: în fiecare țară în care a avut loc reprezentația, alți performeri și regizori au interpretat și montat personajul-spectacol Jérôme Bel. În versiunea românească, performer este Cristian Nanculescu. Vino pe 10 noiembrie să-l urmărești pe Nanci într-un joc în care „eu este celălalt”.

Workshop-uri pentru profesioniști

Artiștii Dominik Więcek, Jean-Baptiste Baele, Janet Novás și Moritz Ostruschnjak pregătesc fiecare câte-un workshop în Iridescent, ceea ce înseamnă un total de 4 ocazii în care dansatorii și performerii români profesioniști pot lua contact cu metode și practici noi. Dominik îi încurajează pe participanți să-și imagineze că iau parte la un spectacol inexistent, pe scena operei din Wuppertal, în timp ce Jean-Baptiste propune o tehnică de execuție a mișcărilor cu minim de efort și maxim de impact. Janet îi va imersa pe artiștii înscriși într-un corp care se bucură și-și asumă riscuri fără teamă de eșec, iar Moritz îi va dezvăța de statutul de creatori de imagini. Toate se-ntâmplă în Iridescent, pe 11, 17, 22 noiembrie și 29-1 decembrie.

Alte reconfigurări ale sensibilului

Pe lângă multe alte spectacole puternice, Iridescent îți aduce și alte tipuri de evenimente, cum ar fi: cutia de vise a Ioanei Păun (performance-ul Dreamers), discuția explorativă despre ireversibilitate moderată de Constantin Vică sau maratonul de Idei pentru Planeta Pământ, cu peste 25 de voci publice care vor veni cu mesaje, declarații și idei care să ne inspire în imaginarea unui viitor mai bun. Unde mai pui că ești chemat la party în Apollo111 și la proiecția filmului O întâmplare cu Jazz la Elvire Popesco!

Recapitulând…

Spectacole și performance-uri:

• 1- 8.11 |  Dreamers – Ioana Păun (RO)  | CNDB
• 2.11 | Kill the Fucking Bill(s) – Adriana Butoi (RO/MX) | Teatrul Bulandra, Sala Izvor
• 2-4.11 | Artwork  – Florin Flueraș (RO) | SAC/Malmaison
• 6.11 | Patosfera – Mădălina Dan (RO) | CNDB
• 8.11 | MOS – Ioanna Paraskevopoulou (GR) | CNDB
• 10.11 | Jérôme Bel – Jérôme Bel (FR) | CNDB
• 12.11 | Café Müller – Dominik Więcek (PL) | CNDB
• 14.11 | Bodies on the line – Ioana Marchidan (RO) | CNDB
• 16.11 | TransLucid – Paula Dunker (RO) | CNDB
• 18.11 | Nabinam – Jean-Baptiste Baele (NO) |  CNDB
• 19.11 | Dansuri mici | CNDB
• 21.11 | Mercedes máis eu – Janet Novás & Mercedes Peón (SP) | Teatrul Odeon
• 23.11 | BLOT – Simona Deaconescu & Vanesa Goodman (RO/CA) | Apollo111
• 24.11 | Made for Happiness – Iva Sveshtarova & Willy Prager (BG) | CNDB
• 25.11 | Shamebox – Iva Sveshtarova & Willy Prager (BG) | CNDB
• 28.11 | Tanzanweisungen – Moritz Ostruschnjak (DE) | CNDB

Workshopuri pentru profesioniști:

• 11.11 | Workshop Café Müller – Dominik Więcek (PL) | CNDB
• 17.11 | Effortless Flow – Jean-Baptiste Baele (NO) | CNDB
• 22.11 | The Busy Body – Janet Novás (SP) | CNDB
• 29.11 – 01.12 | Uncreative dance – Moritz Ostruschnjak (DE) | CNDB

Conferințe și alte reconfifgurări ale sensibilului:

• 3.11 | Ireversibil | CNDB
• 26.11 | Idei pentru Planeta Pământ | Apollo 111

Petreceri și concert:

• 14.11 | Concert & afterparty
• 23.11 | CNDB x Apollo111

Film:

• 29.11 | Miriam Răducanu. O întâmplare cu Jazz – Mircea Albuțiu (RO) | Cinema Elvira Popesco

Așadar, 23 de evenimente, o lună de zile ca un timp de explorare pe care te invităm să ți-l faci cadou! Vezi ce-ți face cu ochiul în programul complet și Save November for Dance!

Cu sprijinul:
Ministerul Culturii,  Aerowaves, AFCN, National Culture Fund Bulgaria, ARCUB, PMB, STB, Teatrul Odeon, Teatrul Bulandra, APOLLO 111, SAC, Atelierele Malmaison, Solitude Project, Institutul Cervantes, Institutul Francez Paris, Institutul Francez România, Goethe-Institut, Fondul Franco-German, BLZT, Institutul Polonez, Hotel Duke

Parteneri media principali
TVR, Radio Guerrilla

Parteneri media
ELLE, Radio România Cultural, Scena9, Revista Arta, Zile și Nopți, Black Rhino Radio, The Institute, RFI România, Happ.ro, Zeppelin, ISCOADA, Liternet, CUTRA, Modernism.ro, Films in Frame

Noua producție a Centrului Național al Dansului București, Bodies on the line, aduce în scenă absolvenți ai Academiei de Dans și Performance CNDB 2022-2023, în coregrafia Ioanei Marchidan.

Spectacolul va fi prezentat în avanpremieră la București pe 21-22 octombrie, iar apoi va fi itinerat în țară, la Sfântu-Gheorghe și Craiova.

Premiera oficială e programată în cadrul Iridescent 2023 – Festival internațional de dans contemporan și alte reconfigurări ale sensibilului.

---

Bodies on the Line explorează teritorii fragile, între confesiuni intime și statement-uri artistice, plasând corpurile performerilor în spații deopotrivă de siguranță și incertitudine, din care își pot articula anxietățile, speranțele și nevoia de apartenență la o colectivitate care să facă puțin mai suportabilă lupta de zi cu zi pentru supraviețuire.

Spectacolul comprimă timpul poveștilor personale și dilată presiunea timpurilor în care trăim, dominate de fuga alienantă după proiecte suprapuse, de burn-out și de senzația-capcană că dacă nu ești văzut/ă, nu exiști.

CREDITE
Concept, coregrafie: Ioana Marchidan
Performeri: Anca Stoica, Sergiu Diță, Varga Hunor-Jozsef, Eva Danciu, Alexandra Zavelea
Text: Mihaela Michailov, Anca Stoica, Sergiu Diță, Varga Hunor-Jozsef, Eva Danciu, Alexandra Zavelea
Dramaturgie în colaborare cu: Mihaela Michailov
Muzica originală & pregătire muzicală performeri: Alexandru Suciu
Light design: Alexandros Raptis

Durata: 60 min
Producția: Centrul Național al Dansului București-CNDB, 2023

BILETE disponibile online pe kompostor.ro și la casa de bilete a CNDB înainte de fiecare reprezentație.
| Preț întreg: 40 lei
| Preț redus (elevi, studenți, pensionari): 25 lei

---

Spectacol realizat în cadrul proiectului 𝑫𝒂𝒏𝒔𝑴𝒂𝒏𝒊𝒇𝒆𝒔𝒕, co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Spectacol realizat în cadrul proiectului european 𝑺𝑬𝑬𝑫𝑺 – 𝑺𝒐𝒖𝒕𝒉-𝑬𝒂𝒔𝒕 𝑬𝒖𝒓𝒐𝒑𝒆𝒂𝒏 𝑫𝒂𝒏𝒄𝒆 𝑺𝒕𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏𝒔, prin care a fost derulată Academia de Dans și Performance 2022-2023.

Proiectul SEEDS este co-finanțat de Uniunea Europeană prin programul Europa Creativă.

Punctele de vedere și opiniile exprimate aparțin doar autorilor și nu reflectă neapărat cele ale Uniunii Europene sau ale Agenției Executive pentru Educație și Cultură (EACEA). Nici Uniunea Europeană și nici autoritatea care acordă finanțarea nu pot fi considerate responsabile pentru acestea.

---

REPREZENTAȚII
21-22 octombrie @ CNDB-Sala Stere Popescu
6 noiembrie @ StudioM Sfântu-Gheorghe
8 noiembrie @ Teatrul Național Craiova
14 noiembrie @ CNDB / Iridescent festival 2023

Reprezentațiile în avanpremieră sunt prezentate ca Warm-Up la Iridescent 2023 – Festival internațional de dans contemporan și alte reconfigurări ale sensibilului.

După cum știți, la Sandwich Library nu suntem pentru liniște în sala de lectură și nici pentru tratarea cărților cu solemnitate. Ne dorim, din contră, ca biblioteca să fie un spațiu de întâlnire și schimb relaxat de idei, unde titlurile de pe rafturi sunt luate în primire și folosite spontan, după placul și inspirația de moment a celor care ne trec pragul. Cu Books on the Dancefloor, facem, alături de prietenele de la Centrul Național al Dansului București, un pas în plus în direcția aceasta, adăugând ecuației și o componentă de joacă. Pentru o seară, cărțile bibliotecii vor părăsi astfel cuibul, spre a fi reașezate, frunzărite, manevrate, recontextualizate și, în ultimă instanță, (re)puse în legătură cu acea realitate corporală de care alura lor tradițională de obiecte intelectuale tindea să ne îndepărteze. Vă așteptăm în număr cât mai mare, fane și fani ai cărților și / sau ai mișcării alike! Unde / când? La Sandwich și Sandwich Library, de la ora 18:00!

– Sandwich Library

Mai multe despre performance:
Timp de câteva ore, în cadrul Doi Joi, instalația-participativă Books on the Dancefloor transformă Sandwich Library într-un spațiu al întâlnirilor neașteptate și al tranzițiilor potențiale dintre cărți, idei și practici performative. Vă invităm să participați la un proces de deteritorializare cognitivă și senzorială a bibliotecii fizice printr-o serie de jocuri, acțiuni individuale și colective, practici de reconfigurare a cărților deplasate de pe rafturile verticale în spațiul orizontal, non-ierahic al cunoașterii și interacțiunii.
În cadrul Books on the Dancefloor la Sandwich Library aveți ocazia să participați la o experiență unică și introspectivă cu Oracolul Cercetării Performative, care vă oferă citiri one-to-one bazate pe un set de cărți oracol inspirate din numerele publicației Performance Research. În timpul acestor întâlniri (ne)întâmplătoare, puteți descoperi modul în care cuvintele, gesturile și ideile generate de lecturi se conectează la prezentul nostru comun. Fiecare carte aduce o nouă perspectivă asupra unor experiențe care se întâmplă deja, deschizându-ne către diferite moduri de a percepe realitatea.

Books on the Dancefloor este o producție a Centrului Național al Dansului București, dezvoltată în cadrul Mediatecii CNDB în 2022.
De/cu: Corina Cimpoieru, Renate Dinu, Paula Dunker
Co-autoare texte: Ilinca Micu
Graphic design: Cristiana Costin

𝐑𝐞𝐧𝐚𝐭𝐞 𝐃𝐢𝐧𝐮 este o artistă și lucrătoare culturală versatilă, ce îmbrățișează multiple roluri. După ce a studiat economie, a urmat cursuri de artă și cultură vizuală, aprofundând impactul practicilor participative asupra realităților sociale. Din 2016, Renate a susținut spectacole pe scenă, în spații convenționale și neconvenționale, în galerii și festivaluri. Prezența ei transmite un mesaj ce pune în evidență corpul ca fiind instrumentul principal de percepție și producere a realității și consideră scena un spațiu politic.

𝐂𝐨𝐫𝐢𝐧𝐚 𝐂𝐢𝐦𝐩𝐨𝐢𝐞𝐫𝐮 are studii în antropologie culturală și în prezent lucrează ca cercetător și coordonator al Mediatecii și Arhivei din cadrul Centrului Național al Dansului București. În ultimii ani și-a dedicat timpul identificării documentelor despre dans, cercetând în arhive atât private, cât și instituționale, cu scopul recuperării istoriei dansului românesc și a performance-ului prin practici de arhivare a acestora care reconfigurează potențialul lor pentru proiecte contemporane: reenactment-uri performative, expoziții de dans și performance, proiecte editoriale.

𝐏𝐚𝐮𝐥𝐚 𝐃𝐮𝐧𝐤𝐞𝐫 promite că munca ei (artistică) se bazează pe analiza sistemelor de reprezentare, producție și creație. Lucrează cel mai des cu corpul. Este fiică a dansului contemporan românesc, soră a teatrului politic local, mamă în scena de clubbing queer bucureșteană și (alături de Alex Bălă) inițiatoarea genului muzical techno-faggothique. Confruntă tiparele existente, ajută la clădirea unor posibile lumi noi și la vindecarea acesteia.

Organizatori: SANDWICH Gallery (persoană de contact Maria Bîrsan)
Parteneri: /SAC, F-Sides Cineclub, Romanian Mental Health Film Festival, Centrul Ceh, MNAC, Suprainfinit Gallery, Aqua Carpatica
Adresă: Calea Plevnei nr. 137C (Atelierele Malmaison, etaj 2, camera 26)

Proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB, în cadrul Programului București acasă 2023.

În noiembrie facem loc unor noi lumi să apară. Centrul Național al Dansului București lansează a doua ediție a Festivalului Iridescent.

Într-un univers în continuă schimbare, Iridescent sărbătorește puterea transformatoare a ideilor și a dansului, astfel că prezenta ediție are ca temă ireversibilitatea.

Programul de anul acesta aduce publicului 16 spectacole și lucrări, cele mai multe prezentate în premieră în România. Creatori precum Ioana Paraskevopoulou, Jérôme Bel, Adriana Butoi, Jean-Baptiste Baele, Mădălina Dan, Moritz Ostruschnjak, Florin Flueraș, Janet Novás, Ioana Marchidan, Dominik Więcek, Ioana Păun, Simona Deaconescu & Vanessa Goodman, Iva Sveshtarova & Willy Prager și invitații lor te provoacă să te lansezi în navigarea unor teritorii necunoscute.

Festivalul se desfășoară în perioada 1 noiembrie-1 decembrie la CNDB și în locațiile partenere și reprezintă o invitație la curiozitate și deschidere.

În Iridescent vei avea vei avea ocazia să participi la ateliere de dans, film și la discuția în care vom vorbi despre fenomenele care ne modelează existența, alături de Constantin Vică, Veronica Lazăr, Anda Zahiu, Alexandra Zorilă și Paul Gabriel Sandu. Te invităm să fii parte dintr-un Maraton de Idei pentru Planeta Pământ și te așteptăm și la party.

Nu rata biletele Early Bird, cu reducere la evenimentele festivalului, disponibile în număr limitat numai în perioada 3-13 octombrie.

Iridescent este un spațiu în care să fim împreună. Înțelege-l ca pe un instrument de navigație care ne inspiră să descoperim noi posibilități și să imaginăm o lume mai bună. Save November for Dance!

Programul complet & bilete aici.

Festivalul Iridescent este realizat cu sprijinul:
Aerowaves, AFCN, National Culture Fund Bulgaria, ARCUB, PMB, STB, Teatrul Odeon, Teatrul Bulandra, APOLLO 111, SAC, Atelierele Malmaison, Solitude Project, Institutul Cervantes, Institutul Francez Paris, Institutul Francez România, Goethe-Institut, Fondul Franco-German, BLZT, Institutul Polonez, Hotel Duke

Parteneri media
TVR, Radio Guerrilla, ELLE, Radio România Cultural, Scena9, Revista Arta, Zile și Nopți, Black Rhino Radio, The Institute, RFI România, Happ.ro, Zeppelin, ISCOADA, Liternet, CUTRA, Modernism.ro, Films in frame

Acum un secol, Brâncuși o fotografia, în atelierul său, pe Lizica Codreanu – care purta costumul special creat pentru ea de către sculptor. Lizica, dansatoare și coregrafă a cărei viață și carieră artistică au avut o contribuție semnificativă la dezvoltarea unei noi estetici a mișcării în prima parte a secolului XX, este una dintre figurile artistice bucureștene al cărei nume nu este suficient de cunoscut în rândul generațiilor de astăzi.

Despre proiectul Memorii la feminin. Lizica Codreanu

Asociația Hearth inițiază un proiect cultural multidisciplinar prin care urmărește să repare și să construiască, în același timp, o conexiune între bucureșteni și trecutul lor cultural, prin explorarea legăturii dintre dans și artele vizuale, și să (re)descopere și omagieze împreună cu  comunitatea  locală  contribuția  Lizicăi  Codreanu  la  dezvoltarea  unui  curent  inovator  al dansului, care se înscrie în avangardă.

“Proiectul urmăreçte să ofere publicului bucureçtean o experiență unică de intersectare a artelor vizuale çi a dansului contemporan prin intermediul unui set de activități cu caracter interactiv çi participativ. Prin asumarea acestui obiectiv, proiectul îçi propune să consolideze çi să dezvolte comunitatea artistică locală, să crească gradul de conçtientizare çi apreciere a artelor contemporane, să contribuie la promovarea culturii româneçti în rândul publicului larg çi să contribuie la dezvoltarea sentimentului de comunitate çi apartenență la oraç, într-o manieră inovativă. Prin intermediul acestei experiențe artistice, ne propunem să oferim o nouă perspectivă asupra artei çi miçcării corporale, să inspirăm imaginația artiçtilor, să stârnim curiozitatea publicului çi să îmbogățim harta culturală a Bucureçtiului cu o serie de evenimente inovative.” Doina Dogăroiu, Manager proiecte culturale Hearth

Proiect co-finanțat de Primăria Municipiului Bucureçti prin ARCUB în cadrul Programului Bucureçti acasă 2023. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului Bucureçti prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro.

Evenimentele inedite din cadrul proiectului Memorii la feminin. Lizica Codreanu

“Memorii la feminin. Lizica Codreanu” este un proiect cultural multidisciplinar construit în jurul a trei componente care revizitează legătura dintre dans și sculptură inițiată de Lizica Codreanu la începutul secolului trecut. Pe parcursul desfășurării proiectului, locuitorii Bucureștiului vor avea ocazia să participe la următoarele activități:

• Un spectacol de teatru-dans – “Copilul de suflet al lui Brâncuși. Lizica Codreanu” – cu trei reprezentații; spectacolul urmărește să prezinte povestea de viață a dansatoarei și coregrafei Lizica Codreanu, în interpretarea unei actrițe; parcursul Lizicăi va fi ilustrat și cu momente de coregrafie interpretate de o dansatoare și completat de proiecții care vor aduce imaginea Lizicăi Codreanu și a unor momente importante din viața acesteia în fața spectatorilor, ilustrând contrastul dintre vechi și nou.
• Trei intervenții performative aproape spontane în atelierele unor artiști români contemporani: coregrafa și dansatoarea Alexandra Mihaela Dancs va crea o serie de intervenții performative aproape spontane în atelierele a trei artiști  români contemporani (sculptorii Marian Zidaru și Victoria Zidaru și pictorul Nicolae Comănescu); aceste demonstrații artistice vor fi inspirate din operele de artă regăsite în atelierele artiștilor și vor servi drept documentare pentru spectacolul de teatru-dans.
• Trei ateliere de mișcare cu participarea a 30 de persoane din public, coordonat de coregrafa și dansatoarea Alexandra Mihaela Dancs, în care va fi explorată relația între mișcarea corpului și artele vizuale.
• O  proiecție  a  unui  film  documentar  realizat  cu  secvențe  din  performance-urile Alexandrei Mihaela Dancs din atelierele de sculptură, care va încorpora și gândurile celor trei artiști vizuali despre legătura dintre corpul în mișcare și operele de artă.

“Dansatoarea Lizica Codreanu este una dintre acele femei faine din istoria României, care încă poate fi considerată cool de către tinerii de azi – aflați în căutare de valori çi inspirație atunci când vine vorba de autohton – dar çi o descoperire inedită pentru generațiile mai mari care, cu siguranță, nu au auzit de prietena apropiată a lui Brâncuşi, care a fost adorată de dadaişti çi avangarda pariziană.” Natalia Cebanu, Director artistic al Asociației Hearth

Calendarul evenimentelor din cadrul proiectului Memorii la feminin. Lizica Codreanu

27 septembrie 2023
Intervenție performativă atelier Victoria Zidaru @Combinatul Fondului Plastic
Intervenție performativă atelier Marian Zidaru @ Combinatul Fondului Plastic

28 septembrie 2023
Intervenție performativă Galeria SAC Nicolae Comănescu   @Galeria SAC

8 octombrie 2023
Atelier de mișcare @Asociația Hearth (Casa Kerim)

15 octombrie 2023
Atelier de mișcare @Asociația Hearth (Casa Kerim)

5 noiembrie 2023
Atelier de mișcare @Asociația Hearth (Casa Kerim)

28 octombrie 2023
Premiera spectacolului “Lizica Codreanu, copilul de suflet al lui Brâncuși” @Asociația Hearth (Casa Kerim)

29 octombrie 2023
Reprezentație spectacol “Lizica Codreanu, copilul de suflet al lui Brâncuși” @Asociația Hearth (Casa Kerim)

3 noiembrie 2023
Reprezentații spectacol “Lizica Codreanu, copilul de suflet al lui Brâncuși” @MNȚRplusC

4 noiembrie 2023
Vizionare film documentar @Asociația Hearth (Casa Kerim)

Pentru mai multe detalii despre evenimentele din cadrul proiectului, urmăriți paginile de
Facebook și Instagram ale Asociației Hearth și site-ul https://asociatiahearth.ro/.

---

Conţinutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB.
Parteneri: Centrul Național al Dansului București, Galeria SAC, DS Projects Lab, MNȚRplusC, Radio România Cultural, Radio România București FM, LiterNet, BookHub, ArteVezi

Nova Festival susține tinerii artiști prin programul NOVA GROW, în parteneriat cu UniCredit oferind o oportunitate de a păși în rețeaua globală NOVA, ce conectează arta și știința din 8 țări!

Dacă ești un artist emergent și pasionat de tehnologie în procesul creativ, aici este șansa ta:

• O rezidență educațională la Universitatea Națională de Artă din Sofia în 2024
• Expoziție la International Digital Art Festival Sofia

Costurile de transport și cazare – 100% acoperite! Plus, explorări în laboratoare creative, vizite la galerii și ateliere practice.

Aplică acum! Trimite CV-ul, portofoliul și motivația ta pe adresa contact@novanova.ro până pe 30 septembrie 2023.

Anunțul câștigătorului? Pe 10 octombrie!

Detalii complete AICI! Mult succes!

Acesta nu este un „save the date”, ci un memento să rezervați toată luna noiembrie pentru dans și evenimente conexe la festivalul CNDB Iridescent 2023!
Festivalul Iridescent se mută anul acesta în toamnă, aducând 9 spectacole internaționale, 4 românești, workshop-uri, petreceri, conferințe, expoziții și multe altele.

Pregătește-te să afli mai multe detalii în curând și să descoperi programul Iridescent 2023, urmărind site-ul nostru și paginile de social media (Facebook, Instagram).
Și nu vă faceți griji, bucurați-vă de ce a mai rămas din vară, pentru că ne ocupăm noi de restul!

Prin Festivalul Iridescent promovăm dansul contemporan și intensificăm legăturile dintre scena locală și cea internațională. Aducem în prim plan noile creații ale coregrafilor români și oferim publicului bucureștean ocazia de a descoperi lucrări consacrate ale unor creatori internaționali, care abordează teme relevante și perspective actuale ale societății contemporane. În acest fel, prin dans și creație contemporană punem Bucureștiul pe harta evenimentelor culturale importante, atât la nivel național, cât și în regiunea Europei Centrale și de Sud-Est.

– Echipa CNDB

Bucharest International Dance Film Festival (BIDFF), ediția a 9-a, are loc între 7 si 10 septembrie în 6 locații din București, printre care și Centrul Național al Dansului București (CNDB). Pentru a vedea evenimentele desfășurate la CNDB, click aici.

Direcția artistică și tema festivalului: CLUSTERE

“Având loc într-o perioadă în care societatea este confruntată cu greutăți cauzate de război, criză economică, scindare socială și apariția discursurilor radicale și extremiste, cea de-a 9-a ediție a BIDFF (7-10 septembrie 2023) își propune să prezinte producții care abordează subiecte interconectate cu ecologia, tehnologia, transformările corpului și conexiunile dintre trecut și viitor.

Tema din acest an, Clustere, pornește de la premiza filosofului W. V. O. Quine, conform căreia nici o convingere individuală nu poate fi confirmată sau infirmată izolat, ci trebuie evaluată într-o rețea mai mare de credințe. Astfel, BIDFF dorește să creeze un spațiu de dialog și schimb de experiențe. Ideea de cluster este explorată și de către filosofii Quine, Putnam și Haack, care au utilizat termenul pentru a explica dezvoltarea cunoștințelor și interconectarea lor. Ca răspuns la structurile ierarhice tradiționale, Deleuze și Guattari au introdus “rizomul”, un cluster caracterizat de diversitate, multiplicitate și deschidere.

În pregătirea ediției aniversare din 2024, festivalul își propune să aducă împreună diverse clustere artistice și comunitare, care se influențează reciproc, oferind alternative la dezbinarea socială. Timp de patru zile, dansatori, coregrafi, artiști vizuali, regizori, creatori de realității virtuale, teoreticieni și producători sunt angrenați în peste 20 de evenimente artistice, structurate în cinci secțiuni care comunică între ele și sunt caracterizate de diversitate, multiplicitate și deschidere.

Organizat în cinci secțiuni, privite ca niște clustere, festivalul promovează gândirea critică și dialogul social. În BIDFF Films, arta dansului și cinematografia se întâlnesc în formate inovatoare, în timp ce BIDFF VR deschide calea experiențelor imersive. În BIDFF Expand, artiste precum Sarah Vanhee, Flor Firvida Martin și Ioana Vreme Moser explorează strigătele colective, violența asupra femeilor și pericolul degradării componentelor electronice. Printr-un masterclass, Heike Salzer explorează granițele fluide dintre performance, film și ecologie. În BIDFF Exchange, spectacolul Amebas Traidoras și selecția de filme de dans CineDanza de Buenos Aires discută raporturile de putere dintre membrii unei comunități. În BIDFF Community descoperim locuri istorice în care s-a dezvoltat muzica experimentală din București și aducem filmul de dans mai aproape de comunitățile de vârstnici instituționalizați și copiii din Ferentari.”

– Simona Deaconescu, director artistic al BIDFF

Program și informații despre bilete, AICI.

---

Bucharest International Dance Film Festival este organizat de Asociația Tangaj Collective.

„Bucharest International Dance Film Festival, Ediția a IX-a” este un proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național – AFCN. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

„Bucharest International Dance Film Festival, ediția a IX-a” este un proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului București acasă 2023. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro. Conținutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB.

Festivalul este susținut de Conceptual Lab by Theo Nissim, Goethe Institut, Flanders State of the Art și sponsorizat de Mariage D’Or, Five Continents și Jarre by Alouette. 

Partenerii proiectului: Institutul Francez (Cinema Elvire Popesco), CREART – Centrul de Creație, Artă și Tradiție al Municipiului București (Grădina cu Filme – Cinema and More), Asociația Spațiul de Artă Contemporană (/SAC@Malmaison), Centrul Național al Dansului București, Linotip – Centru Independent Coregrafic, Asociația ADO – Artă pentru Drepturile Omului (Centrul Vârsta4), Centrul Rezidențial pentru persoane vârstnice “Amalia și Șef Rabin Dr. Moses Rosen”.

Parteneri media: Radio Guerrilla, Ziarul Metropolis, Happ.ro, Scena9, Radio România Cultural, Zile și Nopți, Cinemap, MovieNews.ro.

În loc de introducere …
Dacă s-ar face un documentar despre dansul contemporan din Franța sau Germania, ar fi un film despre marile figuri de creatori și creatoare, despre spectacole care au făcut istorie și despre demersuri sau stiluri revoluționare estetic. 

În România însă ar fi vorba de un film despre încăpățânarea câtorva artiști de a depăși lipsa de mijloace, despre reușita, dincolo de așteptări și obstacole, de a face ca dansul să fie recunoscut instituțional ca artă de sine stătătoare – prin înființarea unui centru național al dansului -, despre lupta constantă pentru vizibilitate și recunoaștere în ciuda precarității. 

Proiectul
Goethe-Institut și lnstitutul Francez din România derulează de mai mulți ani proiecte de cooperare culturală co-finanțate de Fondul cultural franco-german, fond ce are ca misiune susținerea inițiativelor prin care artiști și structuri din Franța și Germania colaborează cu artiști și structuri din alte țări din Europa, printre care și România.  

Anul acesta, în parteneriat cu CNDB, Goethe-Institut și lnstitutul Francez din România au conceput și derulează un proiect dedicat dansului conemporan: Gestures Blooming– Întărirea ecosistemului dansului în România.Proiectul își propune să stimuleze scena și creativitatea locale prin transferul de cunoștințe și practici în dans, făcând apel la expertiza artiștilor și structurilor din Franța și Germania.

Gestures Blooming se declină pe două axe principale:

Pentru dansatori și coregrafi:

• Vizite exploratorii
  Două coregrafe și dansatoare din România, Eliza Trefaș (Ro) și Mariana Gavriciuc (Ro-Md), au participat între 21 si 30 iunie, cu sprijinul Institutului Francez din România, la programul Camping la CND Paris. Acest format, origanizat anual de Centrul Național al Dansului – CND Paris, include o serie consistentă de workshopuri pentru profesioniști, spectacole, proiecții de filme, întâlniri, acces la resurse teoretice și de specialitate, ca și consultanță în ceea ce privește statutul de artist(ă) profesionist(ă) în dans.
  Prezentare CND Paris Camping 23 AICI.
  
  
• Ateliere de dans
  Ateliere intensive la Târgu-Mureș, Iași, București, Constanța
  Info despre ateliere AICI.

Pentru profesorii de dans:

• Tabără intensivă
  Tabără de perfecționare în pedagogia dansului contemporan (Teach the Teachers) coordonate de Lauriane Madelaine, Pierre Chauvin, Sunia Asbach și Nadja Raszewski.
  Info despre cursuri tabără AICI.

Ecosistemul dansului în România trebuie să facă față multor provocări – începând cu infrastructura și conținuturile educaționale, până la mijloace de producție și de prezentare publică -, dar asta nu înseamnă că este lipsit de potențial artistic și fără conexiuni la nivel internațional. Proiectul de față a fost conceput plecând de la nevoile sistemice, dar și de la punctele pozitive existente și își propune să contribuie la întărirea scenei de dans locale prin diferite forme de intersectare, transfer și conexiuni cu artiști și structuri din Franța și Germania. 

La 4 luni după cutremurul din martie 1977, Nicolae Ceaușescu convoacă o ședință urgentă în București. Pe 4 iulie, cca. 300 de persoane (ingineri, arhitecți, lideri de partid și ai administrației locale), sunt strânși într-o sală din spatele CC și li se ordonă de către Ceaușescu să sisteze toate lucrările de consolidare la clădirile afectate de cutremur. Numai în Capitală, peste 10.000 de clădiri au fost, astfel, lăsate vulnerabile în fața viitorului mare seism.

După succesul spectacolului de teatru „4 iulie 1977. Cutremurul neștiut”, jucat o singură dată – în octombrie 2022 – la Teatrul Odeon, 𝐑𝐞:𝐑𝐢𝐬𝐞 𝐯𝐚̆ 𝐢𝐧𝐯𝐢𝐭𝐚̆, 𝐩𝐞 𝟒 𝐢𝐮𝐥𝐢𝐞, 𝐬𝐚̆ 𝐥𝐮𝐚𝐭̦𝐢 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐞 𝐥𝐚 𝐬̦𝐞𝐝𝐢𝐧𝐭̦𝐚 𝐝𝐢𝐧 𝟒 𝐢𝐮𝐥𝐢𝐞 𝟏𝟗𝟕𝟕, 𝐜𝐡𝐢𝐚𝐫 𝐢̂𝐧 𝐥𝐨𝐜𝐮𝐥 𝐮𝐧𝐝𝐞 𝐚𝐜𝐞𝐚𝐬𝐭𝐚 𝐚 𝐚𝐯𝐮𝐭 𝐥𝐨𝐜.

Veți avea ocazia să trăiți senzațiile și clipele trăite de cei responsabili cu consolidare după cutremur – inginerii și arhitecții cărora Ceaușescu le ordona oprirea consolidărilor. Vom parcurge, apoi, povestea lui Gheorghe Ursu – eroul reducerii riscului seismic din România și singura voce care a tras un semnal de alarmă cu privire la ordinul lui Ceaușescu.

𝐏𝐞 𝟒 𝐢𝐮𝐥𝐢𝐞, 𝐫𝐞𝐝𝐞𝐬𝐜𝐡𝐢𝐝𝐞𝐦, 𝐩𝐞𝐧𝐭𝐫𝐮 𝐨 𝐮𝐥𝐭𝐢𝐦𝐚̆ 𝐝𝐚𝐭𝐚̆, 𝐒𝐚𝐥𝐚 𝐎𝐦𝐧𝐢𝐚 – 𝐢̂𝐧𝐚𝐢𝐧𝐭𝐞 𝐜𝐚 𝐞𝐚 𝐬𝐚̆ 𝐢𝐧𝐭𝐫𝐞 𝐢̂𝐧𝐭𝐫-𝐮𝐧 𝐚𝐦𝐩𝐥𝐮 𝐩𝐫𝐨𝐜𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐫𝐞𝐧𝐨𝐯𝐚𝐫𝐞. 𝐋𝐚 𝐟𝐢𝐱 𝟒𝟔 𝐝𝐞 𝐚𝐧𝐢 𝐝𝐞 𝐥𝐚 𝐨𝐫𝐝𝐢𝐧𝐮𝐥 𝐜𝐫𝐢𝐦𝐢𝐧𝐚𝐥 𝐚𝐥 𝐥𝐮𝐢 𝐂𝐞𝐚𝐮𝐬̦𝐞𝐬𝐜𝐮, 𝐯𝐨𝐦 𝐫𝐞𝐞𝐝𝐢𝐭𝐚 𝐢̂𝐦𝐩𝐫𝐞𝐮𝐧𝐚̆ 𝐚𝐜𝐞𝐥 𝐦𝐨𝐦𝐞𝐧𝐭.

Am ținut mult să reușim acest eveniment chiar în spațiul unde a avut loc ședința de la 4 iulie 1977 – Sala Omnia. Spațiul, însă, a fost închis și neutilizat foarte mult timp, iar acest lucru a adus după sine degradări ale clădirii și formarea unor zone potențial periculoase la interior. 𝐀𝐬̦𝐚𝐝𝐚𝐫, 𝐩𝐞𝐧𝐭𝐫𝐮 𝐚 𝐟𝐚𝐜𝐞 𝐩𝐨𝐬𝐢𝐛𝐢𝐥 𝐚𝐜𝐞𝐬𝐭 𝐞𝐯𝐞𝐧𝐢𝐦𝐞𝐧𝐭, 𝐞𝐬𝐭𝐞 𝐧𝐞𝐯𝐨𝐢𝐞 𝐬𝐚̆ 𝐥𝐮𝐚̆𝐦 𝐜𝐚̂𝐭𝐞𝐯𝐚 𝐦𝐚̆𝐬𝐮𝐫𝐢 𝐝𝐞 𝐫𝐞𝐝𝐮𝐜𝐞𝐫𝐞 𝐚 𝐫𝐢𝐬𝐜𝐮𝐫𝐢𝐥𝐨𝐫, 𝐚𝐬𝐭𝐟𝐞𝐥:

Accesul la eveniment se va realiza doar în baza unei rezervări prealabile
Capacitatea va fi limitată la 50 de persoane
Vom organiza 3 serii (a câte 50 de persoane), cu acces începând de la ora 17.00, 18.30, respectiv 20.00
Toți participanții vor fi echipați cu o cască de protecție, a cărei purtare este obligatorie
Participanții vor fi instruiți la momentul accesului în sală cu privire la regulile de siguranță
Fiecare participant va trebui să confirme faptul că a fost instruit și că a luat la cunoștință faptul că accesul la acest eveniment prezintă implică un anumit nivel de risc

Distribuția: Irina Artenii, Andrei Barbu, Denis Imbrescu, Răzvan Mîndruță, Vlad Pânzaru
Proiecții video: Mara Oglakci
Soundscape: Adrian Piciorea
Scenografia: Sabina Reuss / Theodor Niculae
Regia: Carmen Lidia Vidu
Invitat special: Andrei Ursu
Parteneri: Fundația Gheorghe Ursu, Centrul Național al Dansului București, Reflektor Bucharest

O inițiativă Re:Rise – Asociația pentru Reducerea Riscului Seismic.

Suntem încântați să vă anunțăm că weekendul acesta vom sărbători punctul culminant al călătoriei celor mai tineri dansatori din programul nostru, Școala performativă pentru copii!

Cei mici vor prezenta pe 11 iunie un spectacol care va pune în lumină abilitățile dezvoltate pe perioada programului, timp în care aceștia au început să descopere posibilitățile nelimitate de exprimare prin mișcare, iar noi vom fi martorii creativității și entuziasmului lor, dar și a transformărilor remarcabile care au avut loc în fiecare dintre ei, alături de profesorii pricepuți care i-au ghidat în acest parcurs.

Adresată copiiilor cu vârste între 6 și 14 ani, Școala performativă a adus în anul 2023 noutăți: ore de ritmică în cadrul fiecărui modul de cursuri și un nou curs axat pe creație și repertoriu, cu accent pe lucrul la momente coregrafice, care vor fi puse în scenă în acest weekend.

Spectacolul va avea loc duminică, 11 iunie 2023, de la ora 18:00, la sala CNDB „Stere Popescu” din B-dul Mărășești 80-82, iar accesul la eveniment are loc pe bază de invitație.

Spectacolul marchează nu doar finalizarea unui programului de formare, ci servește, de asemenea, ca mărturie a puterii de transformare a educației artistice.
Lansată de Centrul Național al Dansului București în martie 2018, Școala performativă pentru copii este primul program autohton de formare și educație artistică în dans contemporan și arte performative. Școala performativă se întinde pe durata anului școlar și integrează cursuri de dans contemporan, creație și improvizație, precum și alte ateliere și activități de educație artistică pentru copii. Mai multe detalii aici.

Profesori: Catrinel Catană, Alexandra Vieru, Eva Danciu, Mariana Gavriciuc, Simona Dabija;

Apel deschis Aerowaves Twenty24: aplică acum pentru a deveni artist Aerowaves!

Aerowaves este un hub pentru descoperirea dansului în Europa, cu o rețea de parteneri în 34 de țări, printre care și CNDB. Rețeaua este în căutarea următorilor douăzeci de coregrafi emergenți talentați care sunt stabiliți în Europa.

Puteți aplica acum pentru a deveni un artist Twenty24, cu oportunitatea de a vă prezenta lucrarea la festivalul Spring Forward de anul viitor din Darmstadt, Wiesbaden și Mainz (Germania), precum și de către mulți dintre partenerii Aerowaves din Europa.

Rețineți că aplicațiile se închid mai devreme decât de obicei!!!

Termen limită: Joi, 10 august 2023, ora 17:00 CEST.

Sună interesant?
Găsiți mai multe informații și formularul de înscriere aici.

Pentru întrebări suplimentare, vă rugăm să ne contactați: info@aerowaves.org

Centrul Național al Dansului București anunță că din cauza schimbărilor legislative recente referitoare la OG 51/98 privind îmbunătățirea sistemului de finanțare nerambursabilă a proiectelor culturale, procesul de avizare al normelor metodologice a fost întârziat. 

În plus, toate instituțiile bugetare au fost nevoite să reducă cu 10% cheltuielile din Bunuri și Servicii, în conformitate cu prevederile legale ale OUG 34/2023, începând cu 12 mai a.c. 

În aceste condiții dificile, CNDB se află în imposibilitatea de a mai organiza Selecția de Programe și Proiecte prevăzută inițial pentru anul 2023.

Echipa CNDB este conștientă de impactul negativ pe care îl poate avea această situație. Rămânem, totuși, optimiști și încrezători că Selecția de Programe și Proiecte va fi reluată în anul 2024, odată cu finalizarea procesului de avizare al normelor metodologice și stabilizarea contextului legislativ. Centrul Național al Dansului București rămâne angajat în sprijinirea comunității dansului și promovării valorilor artistice în domeniu. Ne cerem scuze tuturor celor afectați de această decizie și vă mulțumim pentru înțelegere. Pentru mai multe informații și actualizări privind activitatea CNDB, urmăriți în continuare site-ul nostru și paginile noastre de social media.