Autor: renate.dinu

Coregrafa Marta Coronado a început lucrul la Academia de Dans și Performance, cu „Instrumente pentru un corp gânditor”, workshop sub umbrela căruia cursanții vor genera idei de interacțiune, vor exersa compoziții în timp real și vor contura structura unei piese de dans.

Laureată a Premiului Bessie în 2002 (The New York Dance and Performance Awards), Marta Coronado a dansat și a contribuit la crearea spectacolelor Companiei Rosas pentru o perioadă de peste 15 ani, a devenit director de repetiții al unor echipe artistice precum cele ale Operei din Paris și Operei din Lyon, și este co-fondatoarea colectivului House of Bertha și a Centrului Coregrafic La Faktoria, în Pamplona.

Theater School în Amsterdam, CNDC Angers, Festivalul Deltebre, Les ballet C. de la B., Baletul din Marseille, P.A.R.T.S., Ultima Vez Company sunt doar câteva din entitățile de dans-performance unde coregrafa a susținut ateliere de tehnică și compoziție – iată că „listei scurte” se adaugă, de azi, și CNDB-Academia.

Se anunță două săptămâni în forță!

Luni, 6 februarie, începem Programul pentru Producători din Academia de Dans și Performance, dedicat celor care vor să se profesionalizeze în producția artelor performative, cu focus pe dans și performance.

Fomare nouă, cursanți noi

Selectați în urma apelului deschis, cei 7 cursanți cu background-uri profesionale diferite, dar complementare – management, producție culturală, regie film, curatoriat, educație – vor intra într-un parcurs de învățare teoretic și practic, structurat pe module și desfășurat pe 3 luni, până în mai.

Astfel, Alexandra Manole, Anca Turtoi, Dan Iliuță, Daniel Dragomir, Marta Gheleșel, Teona Milicevic și Elena Peneva alcătuiesc prima generație de producători pe care o formăm.

Modulul 1: Contextul general al producției în artele performative/dans contemporan

Cu accent pe noțiunile teoretice pe care orice bun producător trebuie să le stăpânească, primul modul face o panoramare a domeniului: politici publice și practici creative, producția de dans în spațiul internațional, conceperea unui festival de dans ori a unui portofoliu artistic, rolul rețelelor internaționale în mobilitatea culturală.

Dintre profesorii invitați să susțină cursuri și ateliere în cadrul modulului, îi menționăm pe Corina Șuteu (expert în politici culturale), Marijana Cvetkovic (fondatoarea Nomad Dance Academy și co-fondatoarea Stanica-Service for Contemporary Dance), Alexandra Schmidt (manager cultural) și Miki Braniște (manager cultural și curatoare de arte performative).

Lor li alătură parte din echipa noastră (în prelgerile introductive) și numeroși profesioniști din mediul artistic (în ateliere cu q&a).

Modulul 2: Instrumente de lucru ale producătorului

Oana Radu (manager și consultant cultural), Elena Calistru (președinte Funky Citizens), Raluca Iacob (manager și expert cultural), Lucian Vărșăndan (director Teatrul German din Timișoara), Demeter András (Secretar de Stat la Ministerul Culturii) sau Ștefan Teișanu (antreprenor cultural, director executiv Centrul Cultural Cluj) sunt doar câțiva din invitații care vor acompania cursanții în aprofundarea și exersarea chestiunilor practice ale sistemului cultural, de la contractualizare/bugetare și scrierea cererilor de finanțare, până la administrație locală/centrală și dezvoltarea publicului.

Modulul 3: Instituții

Instituții precum ICR, AFCN, INCFC, UMP, dar și instituții europene vor fi survolate în cadrul ultimului modul, în întâlniri cu experți ca Irina Cios, Delia Mucică, Ovidiu Dajbog Miron sau Sorin Enuș.

Tot aici, cursanții vor efectua stagii de practică în diverse instituții de profil. Spațiile invitate în program constituie oportunități pentru beneficiari de a asista cu producția unor lucrări de dans, teatru-dans sau performance și de a-și exersa cunoștințele & competențele dezvoltate în tot acest timp.

Un parcurs ghidat

Elaborată de Corina Șuteu, ca director de program, arhitectura Programului pentru Producători reprezintă un parcurs ghidat dinăuntrul căruia cursanții își pot accesa și îmbunătăți abilitățile organice.

Cei 7 beneficiari vor primi feedback constant din partea noastră, prin echipa de mentori formată din Carmen Coțofană, Andreea Andrei și Laura Trocan, și vor avea parte, pe lângă cursuri și ateliere, și de sesiuni de tutorat, întâlniri de networking sau probe impromptu.

Căutări și mize

Prin Academia de Dans și Performance, cu cele două sub-programe, Programul pentru Dansatori și Programul pentru Producători, încercăm dezvoltarea unei noi generații de performeri și producători, după cele mai înalte standarde.

Celor din urmă le punem la dispoziție resurse consistente, un mediu prietenos și întreg sprijinul nostru spre a reuși în peisajul performativ actual.

Data limită de depunere a cererilor: 22 februarie 2023
Aplicație online aici.

Desfășurat pe tot parcursul anului, începând din 2002, programul de rezidențe se află în centrul activității zilnice a PACT Zollverein. Deschis artiștilor profesioniști din țară și din străinătate care lucrează în domeniile dansului, performance-ului, artelor media sau muzicii și strâns legat de celelalte două domenii de activitate principale ale PACT, respectiv prezentarea de lucrări și facilitarea cercetării și dezvoltării, programul este un element-cheie în profilul PACT Zollverein ca o Casă a artiștilor care sprijină schimbul viu între practică și teorie.

În timp ce își ocupă propriul spațiu desemnat și lucrează în mod esențial independent, rezidenții pot alege să beneficieze de diverse tipuri de sprijin pentru producție.

Vă rugăm să găsiți atașat apelul de înscrieri pentru perioada cuprinsă între august și decembrie 2023. Data limită pentru depunerea candidaturilor este 22 februarie 2022.

Datorită sprijinului acordat de Ministerul Culturii și Științei al landului Renania de Nord-Westfalia, beneficiarii rezidenței primesc o subvenție pentru a-și acoperi cheltuielile de trai și de călătorie.

Apel pentru înscrieri aici.
Aplicație online aici.
(Aplicați până la 22 februarie 2023, 23:59 h CET)

Apelul la candidaturi pentru granturi de mobilitate în cadrul programului Culture Moves Europe este deschis până pe 31 martie!

Programul se adresează artiștilor și profesioniștilor din cultură, inclusiv pentru cei din artele spectacolului.

Solicitanții trebuie să fie rezidenți într-o țară care participă la Programul Europa Creativă și și să călătorească într-o altă țară Europa Creativă.

Detalii și candidaturi aici.

Revista digitală On Curating dedică ultimul număr (#55/ianuarie 2023) dansului ca artă performativă, dar și ca practică socioculturală în context internațional Curating Dance: Decolonizing Dance.

Prin această tematică, revista își propune să dezvolte bazele teoretice și metodologice relevante ale curatoriei dansului, cu focus pe decolonizarea în domeniul artelor spectacolului.

Editori coordonatori: Sigrid Gareis, Nicole Haitzinger și Jay Pather.

Contribuții de: Miriam Althammer, Rainy Demerson, Kai van Eikels, Gurur Ertem, Jörn Etzold, Sigrid Gareis, Nicole Haitzinger, jackï job/Rolando Vázquez Melken, Gwendolin Lehnerer, Kirsten Maar, Ong Keng Sen, Jay Pather (cu Choy Ka Fai, Sigrid Gareis, Lia Rodrigues și Jessica Lauren Elizabeth Taylor), Amanda Piña, Michiel Vandevelde.

Lansare online: 30 ianuarie.
Înscrieri aici.

Am pregătit o serie de proiecte și demersuri strategice care intensifică susținerea și vizibilitatea creației coregrafice contemporane în România. Finanțări nerambursabile dedicate dansului, o nouă ediție a festivalului Iridescent, o stagiune extinsă de spectacole și mai multe proiecte europene sunt doar câteva dintre acestea.

• FINANȚĂRI

Anul 2023 marchează reintroducerea finanțărilor nerambursabile în structura programelor CNDB. Acestea vor fi acordate proiectelor independente care contribuie la dinamica scenei de dans locale, în urma unui apel public și pe baza selecției de către o comisie de experți independenți.

• STAGIUNE

Dansul contemporan vine mai aproape de public prin stagiunea de spectacole CNDB care se extinde în acest an. În paralel cu spectacolele programate la Sala Stere Popescu, stagiunea CNDB se diversifică prin susținerea prezentării de creații coregrafice produse de artiști și structuri independente în alte spații din București și din țară.

• FESTIVAL

Iridescent – Festivalul internațional de dans contemporan și alte reconfigurări ale sensibilului revine în 2023 cu tema  I R E V E R S I B I L  și se va desfășura în luna mai. Festivalul include și premiera unei noi producții CNDB: PatoSfera – manifestări patetice (titlu în lucru), un spectacol în coregrafia Mădălinei Dan, care va aduce împreună performeri din generații și stilistici diferite. 
Această a doua ediție a festivalului aduce ca noutate o secțiune de filme realizate de artiști vizuali locali și internaționali. Programul, curatoriat de Anca Rujoiu, va prezenta lucrări în care narațiunea este o structură deschisă ce stabilește conexiuni oblice și interacționale între istorii, geografii, discipline și specii.

• EDUCAȚIE ȘI FORMARE

Academia de Dans și Performance demarează cursurile pentru producători în artele performative, iar în cadrul programului pentru dansatori vor fi produse trei creații în coproducție cu Brain Store Project Foundation din Sofia și Stanica – Service for Contemporary Dance din Belgrad. Aceste colaborări sunt parte a proiectului european SEEDS – South-East European Dance Stations.

Școala performativă pentru copii continuă modulele de cursuri, cu un focus pe crearea unui repertoriu relevant pentru publicul tânăr, care vor fi prezentate cu o frecvență sporită și în contexte diverse.

• PUBLICAȚII/MEDIATECĂ

Continuăm seria de publicații dedicate dansului prin două apariții: O lume întreagă din fărâme. Cronici de dans 2012-2022 (volumul IV), de Liana Tugearu și traducerea cărții lui André Lepecki, Exhausting Dance. Performance and the Politics of Mouvement.

• INTERNAȚIONAL

Rămânem activi și pe scena internațională, în cadrul rețelei europene Aerowaves și în proiectul Relay – Thinking Artistic Material in Music and Dance. În 2023, CNDB este partener într-un nou proiect de cooperare internațională: MODINA – Movement, Dance Intelligence and Interactive Audience. care implică alte 4 centre de dans, dar și 3 instituții academice din 6 țări: Tanzhaus NRW (Germany); Sõltumatu Tantsu Lava (Estonia); Kino Šiška (Slovenia); Trafo (Hungary), Tallinn University (Estonia); Hochschule Düsseldorf (Germany); Interactive Technologies Institute, IST-ID (Portugal). Acest proiect, co-finanțat prin programul Europa Creativă, își propune să extindă posibilitățile creative pentru spectacolele de dans contemporan și să sporească experiența pentru public prin folosirea noilor tehnologii, cu accent pe explorarea inteligenței artificiale (AI) prin colaborare interdisciplinară, artă și știință.

• NAȚIONAL

Nu în ultimul rând, la nivel național, CNDB este partener al Festivalului de Arte Performative din cadrul Timișoara – Capitală Europeană a Culturii 2023, și va susține realizarea și prezentarea instalației performative Readings of female corporealities realizată de Simona Deaconescu și Flor Firvida (Mexic). Instalația va fi prezentă atât în cadrul festivalului din Timișoara cât și la București. 

Rămâneți în pas cu noutățile de la CNDB,  urmărind detaliile evenimentelor și proiectelor pe site-ul nostru, Facebook, Instagram  sau abonându-vă la newsletter pentru cele mai noi știri și oportunități din lumea dansului contemporan. 

După Umeå, Barcelona, Pilsen, Aarhus, Sofia, Paris și Elefsina, Springback Academy oferă din nou scriitorilor de dans aspiranți șansa de a fi îndrumați în ceea ce privesc elementele fundamentale ale criticii de dans de calitate în mediul plin de acțiune al Spring Forward, festivalul anual al Aerowaves. Festivalul va avea loc anul acesta în Dublin (Irlanda) în numeroase locații, printre care Project Arts Centre, Smock Alley Theatre, The Complex și Samuel Beckett Theatre. Academia va avea loc în timpul festivalului, în perioada 26 – 29 aprilie (inclusiv) 2023.

Springback Academy caută până la 10 persoane cu mult entuziasm și cu o anumită experiență anterioară în a scrie despre dans. Participanții vor fi îndrumați de echipa noastră de critici de renume, printre care Donald Hutera (The Times), Sanjoy Roy (The Guardian), Kelly Apter (The Scotsman) și Laura Cappelle (New York Times).
Sub îndrumarea lor, participanții au șansa de a crea, de a da formă și de a împărtăși conversații despre dans și de a-și perfecționa abilitățile de scriere critică. Academia Springback este o cale rapidă de a dobândi experiență și tehnică în critica de dans responsabilă, eficientă și atractivă, precum și de a explora și înțelege oportunitățile pe care le oferă publicarea digitală.

În martie 2018, a fost lansată revista Springback Magazine. Colaboratorii publicației sunt selectați exclusiv dintre scriitorii care au participat la programul Springback Academy și fac parte din comunitatea în continuă creștere a scriitorilor „absolvenți”.

Pentru a vedea scrierile Springback din anii precedenți, vizitați Springback Academy online. Un ghid gratuit de inițiere rapidă în scrierea recenziilor de dans poate fi descărcat în format PDF.

Aplicați până la ora 24:00 (GMT) luni, 9 ianuarie 2023
Găsiți detaliile complete ale aplicației aici și link-ul de aplicare aici.

Formular de înscriere

Pentru întrebări, vă rugăm să contactați: Directorul Springback Academy Oonagh Duckworth .

Mult noroc!

Imagine: Gran Bolero ©Claudia Cordova Zingano

Comunicat de presă
12 decembrie, București

Centrul Național al Dansului București a acordat patru cărămizi-trofeu în cadrul Premiilor CNDB 2022

În acest an, Premiile CNDB au fost acordate, ca de obicei non-ierarhic, pentru contribuții remarcabile la dezvoltarea culturii coregrafice din România, către patru profesioniști ai domeniului, în cadrul galei de decernare care a avut loc aseară, 11 decembrie, la Sala Atelier a Teatrului Național București și care a fost prezentată de poetul și jurnalistul Răzvan Cosmin Țupa, alături Vava Ștefănescu, manager al instituției.

În deschiderea galei, domnul Lucian Romașcanu, ministrul Culturii, a declarat că în anul care urmează dansul, prin proiectele CNDB, își va regăsi locul printre celelalte domenii strategice ale culturii, iar acest lucru se va concretiza printr-un sprijin pe măsură.

Primul dintre Premiile CNDB a fost înmânat chiar de către ministrul Culturii, artistei independente Maria Beatrice Tudor, pentru contribuția acesteia la construcția dansului contemporan și a culturii coregrafice, prin activitatea pe care o desfășoară la Timișoara, în cadrul Unfold Motion. Asociația Unfold Motion, o structură al cărei motor este Lavinia Urcan, este implicată activ pe scena culturală timișoreană, contribuind prin proiectele inițiate la consolidarea rețelei cultural-artistice a orașului și căutând să ofere experiențe culturale cât mai vaste publicului aflat într-o continuă formare. Dansul contemporan se află în centrul atenției acestei structuri, unde Maria Beatrice Tudor este artistă asociată și generatoarea unei energii care contaminează și aduce laolaltă oameni și idei.

Al doilea premiu a reamintit că pentru artiștii români care sunt implicați în dezvoltarea dansului contemporan niciodată nu a fost suficient să se preocupe exclusiv de ceea ce au de făcut pe scenă. Pentru a ajunge la asta a trebuit mereu ca ei înșiși să creeze condițiile, să genereze contextele, să structureze și să întrețină spații, să găsească și gestioneze resurse puține. De cele mai multe ori dansatorii și coregrafii își asumă multiple roluri pentru a ajunge să danseze sau să prezinte un spectacol. Ei sunt și manageri, fac și administrație, fac curățenia propriilor spații, îi întâlnim și la întâmpinarea publicului, dar și sus pe schelă amplasând reflectoare, scriu aplicații, trimit comunicate de presă… Premiul CNDB, înmânat de această dată de Consilierul Cultural al Ambasadei Franței în România, domnul Julien Chiappone-Lucchesi, a ajuns la unul dintre cei care contribuie consistent la viața unui organism viu cum este Centrul Independent Coregrafic LINOTIP, fondatorul și managerul Arcadie Rusu. 

Dacă fără aliați, prieteni și parteneri totul devine mult mai dificil, iar uneori potențialii parteneri trebuie seduși, cuceriți, convinși, nu este și cazul următorului premiant, care de la începutul mandatului său ca manager a arătat viziunea și deschiderea cu care a înțeles să între în dialog cu dansul contemporan, dar și cu alte arte, conținuturi și formate artistice.

Premiul CNDB, tradiționala cărămidă-trofeu, înmânată de această dată de Simona Deaconescu, artista asociată a CNDB în 2022, i-a fost acordată domnului Alexandru Boureanu, manager al Teatrului Naţional „Marin Sorescu” din Craiova, pentru contribuția sa la susținerea dansului contemporan și implicit pentru crearea unui spațiu favorabil dialogului extins între arte.

Anual, pe lângă premiile pe care le acordă, CNDB dorește să scoată în evidență, în mod specific, și rezultatele extraordinare ale muncii unuia dintre membrii echipei sale. Premiul, înmânat de către Mihaela Michailov a mers către Ana Papadima, pentru seriozitatea, dedicația și atenția cu care construiește, acompaniază și se îngrijește de departamentul de Educație și Formare pe care îl conduce. Școala Performativă pentru copii, Academia de Dans și Performance, cursurile și atelierele foarte diverse sunt îndreptate spre copii, spre neprofesioniști de toate vârstele, dar mai ales sunt adresate celor care au nevoie în permanență de informație consistentă și actuală, de training și extinderea cunoașterii. 

Gala de decernare a Premiilor CNDB a continuat apoi cu vizionarea spectacolului RAMANENJANA, o coproducție Germania-România-Madagascar semnată de Simona Deaconescu în colaborare cu Gaby Sarranoufi (MG), despre un dans care a făcut istorie, la propriu.

Vă invităm să urmăriți mai jos și un film de retrospectivă a activității Centrului Național al Dansului București din 2022.