Autor: renate.dinu

Am pregătit o serie de proiecte și demersuri strategice care intensifică susținerea și vizibilitatea creației coregrafice contemporane în România. Finanțări nerambursabile dedicate dansului, o nouă ediție a festivalului Iridescent, o stagiune extinsă de spectacole și mai multe proiecte europene sunt doar câteva dintre acestea.

• FINANȚĂRI

Anul 2023 marchează reintroducerea finanțărilor nerambursabile în structura programelor CNDB. Acestea vor fi acordate proiectelor independente care contribuie la dinamica scenei de dans locale, în urma unui apel public și pe baza selecției de către o comisie de experți independenți.

• STAGIUNE

Dansul contemporan vine mai aproape de public prin stagiunea de spectacole CNDB care se extinde în acest an. În paralel cu spectacolele programate la Sala Stere Popescu, stagiunea CNDB se diversifică prin susținerea prezentării de creații coregrafice produse de artiști și structuri independente în alte spații din București și din țară.

• FESTIVAL

Iridescent – Festivalul internațional de dans contemporan și alte reconfigurări ale sensibilului revine în 2023 cu tema  I R E V E R S I B I L  și se va desfășura în luna mai. Festivalul include și premiera unei noi producții CNDB: PatoSfera – manifestări patetice (titlu în lucru), un spectacol în coregrafia Mădălinei Dan, care va aduce împreună performeri din generații și stilistici diferite. 
Această a doua ediție a festivalului aduce ca noutate o secțiune de filme realizate de artiști vizuali locali și internaționali. Programul, curatoriat de Anca Rujoiu, va prezenta lucrări în care narațiunea este o structură deschisă ce stabilește conexiuni oblice și interacționale între istorii, geografii, discipline și specii.

• EDUCAȚIE ȘI FORMARE

Academia de Dans și Performance demarează cursurile pentru producători în artele performative, iar în cadrul programului pentru dansatori vor fi produse trei creații în coproducție cu Brain Store Project Foundation din Sofia și Stanica – Service for Contemporary Dance din Belgrad. Aceste colaborări sunt parte a proiectului european SEEDS – South-East European Dance Stations.

Școala performativă pentru copii continuă modulele de cursuri, cu un focus pe crearea unui repertoriu relevant pentru publicul tânăr, care vor fi prezentate cu o frecvență sporită și în contexte diverse.

• PUBLICAȚII/MEDIATECĂ

Continuăm seria de publicații dedicate dansului prin două apariții: O lume întreagă din fărâme. Cronici de dans 2012-2022 (volumul IV), de Liana Tugearu și traducerea cărții lui André Lepecki, Exhausting Dance. Performance and the Politics of Mouvement.

• INTERNAȚIONAL

Rămânem activi și pe scena internațională, în cadrul rețelei europene Aerowaves și în proiectul Relay – Thinking Artistic Material in Music and Dance. În 2023, CNDB este partener într-un nou proiect de cooperare internațională: MODINA – Movement, Dance Intelligence and Interactive Audience. care implică alte 4 centre de dans, dar și 3 instituții academice din 6 țări: Tanzhaus NRW (Germany); Sõltumatu Tantsu Lava (Estonia); Kino Šiška (Slovenia); Trafo (Hungary), Tallinn University (Estonia); Hochschule Düsseldorf (Germany); Interactive Technologies Institute, IST-ID (Portugal). Acest proiect, co-finanțat prin programul Europa Creativă, își propune să extindă posibilitățile creative pentru spectacolele de dans contemporan și să sporească experiența pentru public prin folosirea noilor tehnologii, cu accent pe explorarea inteligenței artificiale (AI) prin colaborare interdisciplinară, artă și știință.

• NAȚIONAL

Nu în ultimul rând, la nivel național, CNDB este partener al Festivalului de Arte Performative din cadrul Timișoara – Capitală Europeană a Culturii 2023, și va susține realizarea și prezentarea instalației performative Readings of female corporealities realizată de Simona Deaconescu și Flor Firvida (Mexic). Instalația va fi prezentă atât în cadrul festivalului din Timișoara cât și la București. 

Rămâneți în pas cu noutățile de la CNDB,  urmărind detaliile evenimentelor și proiectelor pe site-ul nostru, Facebook, Instagram  sau abonându-vă la newsletter pentru cele mai noi știri și oportunități din lumea dansului contemporan. 

După Umeå, Barcelona, Pilsen, Aarhus, Sofia, Paris și Elefsina, Springback Academy oferă din nou scriitorilor de dans aspiranți șansa de a fi îndrumați în ceea ce privesc elementele fundamentale ale criticii de dans de calitate în mediul plin de acțiune al Spring Forward, festivalul anual al Aerowaves. Festivalul va avea loc anul acesta în Dublin (Irlanda) în numeroase locații, printre care Project Arts Centre, Smock Alley Theatre, The Complex și Samuel Beckett Theatre. Academia va avea loc în timpul festivalului, în perioada 26 – 29 aprilie (inclusiv) 2023.

Springback Academy caută până la 10 persoane cu mult entuziasm și cu o anumită experiență anterioară în a scrie despre dans. Participanții vor fi îndrumați de echipa noastră de critici de renume, printre care Donald Hutera (The Times), Sanjoy Roy (The Guardian), Kelly Apter (The Scotsman) și Laura Cappelle (New York Times).
Sub îndrumarea lor, participanții au șansa de a crea, de a da formă și de a împărtăși conversații despre dans și de a-și perfecționa abilitățile de scriere critică. Academia Springback este o cale rapidă de a dobândi experiență și tehnică în critica de dans responsabilă, eficientă și atractivă, precum și de a explora și înțelege oportunitățile pe care le oferă publicarea digitală.

În martie 2018, a fost lansată revista Springback Magazine. Colaboratorii publicației sunt selectați exclusiv dintre scriitorii care au participat la programul Springback Academy și fac parte din comunitatea în continuă creștere a scriitorilor „absolvenți”.

Pentru a vedea scrierile Springback din anii precedenți, vizitați Springback Academy online. Un ghid gratuit de inițiere rapidă în scrierea recenziilor de dans poate fi descărcat în format PDF.

Aplicați până la ora 24:00 (GMT) luni, 9 ianuarie 2023
Găsiți detaliile complete ale aplicației aici și link-ul de aplicare aici.

Formular de înscriere

Pentru întrebări, vă rugăm să contactați: Directorul Springback Academy Oonagh Duckworth sbapplications@aerowaves.org.

Mult noroc!

Imagine: Gran Bolero ©Claudia Cordova Zingano

Comunicat de presă
12 decembrie, București

Centrul Național al Dansului București a acordat patru cărămizi-trofeu în cadrul Premiilor CNDB 2022

În acest an, Premiile CNDB au fost acordate, ca de obicei non-ierarhic, pentru contribuții remarcabile la dezvoltarea culturii coregrafice din România, către patru profesioniști ai domeniului, în cadrul galei de decernare care a avut loc aseară, 11 decembrie, la Sala Atelier a Teatrului Național București și care a fost prezentată de poetul și jurnalistul Răzvan Cosmin Țupa, alături Vava Ștefănescu, manager al instituției.

În deschiderea galei, domnul Lucian Romașcanu, ministrul Culturii, a declarat că în anul care urmează dansul, prin proiectele CNDB, își va regăsi locul printre celelalte domenii strategice ale culturii, iar acest lucru se va concretiza printr-un sprijin pe măsură.

Primul dintre Premiile CNDB a fost înmânat chiar de către ministrul Culturii, artistei independente Maria Beatrice Tudor, pentru contribuția acesteia la construcția dansului contemporan și a culturii coregrafice, prin activitatea pe care o desfășoară la Timișoara, în cadrul Unfold Motion. Asociația Unfold Motion, o structură al cărei motor este Lavinia Urcan, este implicată activ pe scena culturală timișoreană, contribuind prin proiectele inițiate la consolidarea rețelei cultural-artistice a orașului și căutând să ofere experiențe culturale cât mai vaste publicului aflat într-o continuă formare. Dansul contemporan se află în centrul atenției acestei structuri, unde Maria Beatrice Tudor este artistă asociată și generatoarea unei energii care contaminează și aduce laolaltă oameni și idei.

Al doilea premiu a reamintit că pentru artiștii români care sunt implicați în dezvoltarea dansului contemporan niciodată nu a fost suficient să se preocupe exclusiv de ceea ce au de făcut pe scenă. Pentru a ajunge la asta a trebuit mereu ca ei înșiși să creeze condițiile, să genereze contextele, să structureze și să întrețină spații, să găsească și gestioneze resurse puține. De cele mai multe ori dansatorii și coregrafii își asumă multiple roluri pentru a ajunge să danseze sau să prezinte un spectacol. Ei sunt și manageri, fac și administrație, fac curățenia propriilor spații, îi întâlnim și la întâmpinarea publicului, dar și sus pe schelă amplasând reflectoare, scriu aplicații, trimit comunicate de presă… Premiul CNDB, înmânat de această dată de Consilierul Cultural al Ambasadei Franței în România, domnul Julien Chiappone-Lucchesi, a ajuns la unul dintre cei care contribuie consistent la viața unui organism viu cum este Centrul Independent Coregrafic LINOTIP, fondatorul și managerul Arcadie Rusu. 

Dacă fără aliați, prieteni și parteneri totul devine mult mai dificil, iar uneori potențialii parteneri trebuie seduși, cuceriți, convinși, nu este și cazul următorului premiant, care de la începutul mandatului său ca manager a arătat viziunea și deschiderea cu care a înțeles să între în dialog cu dansul contemporan, dar și cu alte arte, conținuturi și formate artistice.

Premiul CNDB, tradiționala cărămidă-trofeu, înmânată de această dată de Simona Deaconescu, artista asociată a CNDB în 2022, i-a fost acordată domnului Alexandru Boureanu, manager al Teatrului Naţional „Marin Sorescu” din Craiova, pentru contribuția sa la susținerea dansului contemporan și implicit pentru crearea unui spațiu favorabil dialogului extins între arte.

Anual, pe lângă premiile pe care le acordă, CNDB dorește să scoată în evidență, în mod specific, și rezultatele extraordinare ale muncii unuia dintre membrii echipei sale. Premiul, înmânat de către Mihaela Michailov a mers către Ana Papadima, pentru seriozitatea, dedicația și atenția cu care construiește, acompaniază și se îngrijește de departamentul de Educație și Formare pe care îl conduce. Școala Performativă pentru copii, Academia de Dans și Performance, cursurile și atelierele foarte diverse sunt îndreptate spre copii, spre neprofesioniști de toate vârstele, dar mai ales sunt adresate celor care au nevoie în permanență de informație consistentă și actuală, de training și extinderea cunoașterii. 

Gala de decernare a Premiilor CNDB a continuat apoi cu vizionarea spectacolului RAMANENJANA, o coproducție Germania-România-Madagascar semnată de Simona Deaconescu în colaborare cu Gaby Sarranoufi (MG), despre un dans care a făcut istorie, la propriu.

Vă invităm să urmăriți mai jos și un film de retrospectivă a activității Centrului Național al Dansului București din 2022.

Cursanții din Academia de Dans s-au întâlnit azi, într-o primă lecție, cu performera Iva Sveshtarova, co-fondatoarea Nomad Dance Academy și a Festivalului Antistatic, două repere ale scenei de dans contemporan din Sofia.

Pentru două săptămâni, prin cursul ei – teoretic, dar nu lipsit de performativitate –, Iva Sveshtarova îi va îndemna pe cei 12 cursanți să investigheze noțiunea de toxicitate, s-o treacă prin diverse narațiuni și imagini și să și-o aproprie, fizic și conceptual. Workshopul va deschide un spațiu în care mișcarea este materialitate care caută să contureze particule ale subiectului, provocând spațiul și disturbând realitatea. 

Iva Sveshtarova este artistă și performer din Sofia. A absolvit teatrul experimental Studio „4XC” și „Synthetic Stage Arts” la Universitatea din Plovdiv. A terminat recent programul de masterat „Choreography and Performance” la Institutul de Studii de Teatru Aplicate din Gießen, Germania. Din 2002 până în 2006 a lucrat ca performer la Institutul Acto de Arte Dramatice, Portugalia. În 2006 a obținut o bursă la DanceWeb. În 2007 s-a alăturat grupului Brain Store Project din Sofia, în contextul căruia colaborează cu Willy Prager. A lucrat cu regizori și coregrafi precum Nikolay Georgiev, Filipe Pereira, Galina Borissova, deufert&plischke, Thomas Lehmen, Verena Billinger and Sebastian Schulz, Helena Botto, Ani Vaseva, Maren Strack și Ani Dankova. Iva Sveshtarova este autoarea performance-urilor „Perfectly Pink”, „a (e) ffect”, “Doing that thing again”, „Mirror Phase” și „Kafka’s Metamorphosis” (producție a Institutului Acto de Arte Dramatice, Portugalia).

Centrul Național al Dansului București (CNDB), în parteneriat cu organizațiile Brain Store Project Foundation (Sofia) și Stanica – Service for Contemporary Dance (Belgrad), lansează Programul de formare pentru producători în artele performative din cadrul Academiei de Dans și Performance 2022-2023. 

Cea de-a doua ediție a Academiei are misiunea de a integra în circuitul profesional tinerii artiști și producători în artele performative, printr-o pregătire intensivă și de durată. 

Programul de formare pentru producători este dedicat celor care vor să se profesionalizeze în producția artelor performative, cu focus pe dans și performance. Desfășurat în perioada februarie-mai 2023, cu un curriculum generos și un ritm propice asimilării, programul așteaptă candidaturi atât de la producători la început de drum, cât și de la producători deja activi. Cursanții vor intra într-un parcurs de învățare teoretic și practic, la finalul căruia vor fi integrat noțiunile și experiențele necesare unui producător profesionist: de la politici culturale, instrumente administrative și de lucru în echipă, până la sesiuni de networking, mentorat și practică în organizații de profil.

Programul conține cursuri teoretice, ateliere, întâlniri cu profesioniști, sesiuni de mentorat și practică ghidată, toate în folosul integrării profesionale a cursanților în domeniul producției de spectacol, cu precădere dans și performance.

Profesori: Corina Șuteu, Marijana Cvetković, Oana Radu, Alexandra Schmidt, Raluca Iacob Pop, Vava Ștefănescu, Elena Calistru, Mihai Mihalcea, Lucian Vărșăndan și alții
Mentori: Andreea Andreei, Carmen Coțofană, Laura Trocan
Director de program: Corina Șuteu

Programul pentru Producători este structurat în trei module:

• Contextul general al producției în artele performative / dans contemporan
• Instrumentele de lucru ale producătorului
• Instituții, organizații și rețele culturale

Calendar înscriere:
Selecția participanților în Programul pentru Producători se desfășoară în 2 etape:

1. Înscriere prin formular aici
2. Termen limită: 18 decembrie 2022
3. Interviu: 19 – 21 decembrie 2022

Condiții de participare:
Înscrierea este gratuită. Cei selectați vor plăti o taxă de participare de 1500 de lei.

Intervențiile se vor derula în limba română și engleză.
Structura programului AICI.

Academia de Dans și Performance face parte din proiectul South-East European Dance Stations (SEEDS), coordonat de Centrul Național al Dansului București și derulat în parteneriat cu organizațiile Brain Store Project Foundation (Sofia) și Stanica – Service for Contemporary Dance (Belgrad) în perioada 2022-2025. Proiectul SEEDS este co-finanțat de Uniunea Europeană prin programul Europa Creativă. Punctele de vedere și opiniile exprimate aparțin doar autorilor și nu reflectă neapărat cele ale Uniunii Europene sau ale Agenției Executive pentru Educație și Cultură (EACEA). Nici Uniunea Europeană și nici autoritatea care acordă finanțarea nu pot fi considerate responsabile pentru acestea.

În urma întâlnirii partenerilor, Aerowaves anunță artiștii Twenty23. Line-up-ul 2023 include lucrări din 16 țări și prezintă o selecție interesantă și diversă de creatori de dans emergenți care lucrează în întreaga Europă. Procesul de selecție a avut loc în timpul Festivalului Romaeuropa la Mattatoio din Roma (Italia), găzduit de Francesca Manica în perioada 27 – 30 octombrie. Partenerii Aerowaves și profesioniștii din domeniul dansului s-au reunit în persoană pentru a discuta pe video sutele de lucrări trimise.

Artiștii Aerowaves Twenty23 sunt următorii:

• Ioanna Paraskevopoulou cu MOS, Grecia
• Olga Dukhovnaya cu Swan Lake solo, Franța
• Eva Recacha cu Because I Can, Marea Britanie
• Platforma BRABA cu Atlas da Boca (Atlasul gurii), Portugalia
• Loraine Dambermont cu Toujours de 3/4 face!, Belgia
• Boglárka Börcsök & Andreas Bolm cu Figuring Age, Germania/Ungaria
• Sebastian Abarbanell cu HOME, Germania
• United Fall | Emma Martin cu Birdboy, Irlanda
• Leïla Ka cu To cut loose, Franța
• Camilla Monga & Emanuele Maniscalco cu In the Moment, Italia
• Structure-Couple cu Believe, Franța
• Lovísa Ósk Gunnarsdóttir cu When the Bleeding Stops, Islanda
• Ching-Ying Chien cu Vulture, Marea Britanie
• Mélissa Guex cu Rapunzel, Elveția
• Dominik Więcek cu Café Müller, Polonia
• Deyan Georgiev cu Wired, Bulgaria
• Compania Les Vagues cu W̶E̶L̶COME, Franța
• Laura Cemin & Bianca Hisse cu How the Land Lies, Finlanda și Norvegia
• Tamara Gvozdenovic & Kangding Ray cu METRONOMIJA, Serbia
• Jean-Baptiste Baele cu Nabinam, Norvegia

Salvați data! Artiștii Twenty23 își vor prezenta lucrările în cadrul Festivalului Spring Forward, care va avea loc în perioada 27-29 aprilie 2023, la Dublin (Irlanda).

Se deschid înscrierile pentru Netherlands Choreography Competition – CNN.

Concursul de Coregrafie din Olanda caută coregrafi emergenți din întreaga lume, care doresc să își prezinte lucrările și să concureze printre alte tinere talente cu șansa de a câștiga o taxă de cercetare de până la 1500 de euro.

Pentru a se înscrie, coregrafii trebuie să trimită următoarele:

• un video a muncii lor (nu este necesar ca coregrafia să fie finalizată)
• formularul de înscriere: https://www.danceinart.nl/netherlands-choreography-competition/
• taxa de înscriere: 25 euro
• un CV actualizat
• o scrisoare de motivație în care să explice motivele pentru care doriți să participați la NCC

E-mail: info@danceinart.nl
Termen limită: 27 noiembrie 2022

Detalii complete aici.

Modulul Galinei Borissova s-a terminat, iar Academia de Dans și Performance rămâne cu amintirea proaspătă a două săptămâni de căutări ludice.

Pe această energie ghidușă începe chiar azi modulul Laurei Aris, un workshop în care, stârnite, impulsurile creative își vor găsi noi oportunități de expresie. Laura Aris este performer, coregrafă și profesoară de dans contemporan. Susține workshop-uri în toată lumea, începând cu 2001. În prezent, lucrează ca artist independent și dezvoltă propriile practici creative, lucrări comisionate, solo-uri și multe performance-uri colaborative. Experiența ei performativă include o perioadă de zece ani ca membră a companiei Ultima Vez, condusă de Wim Vandekeybus, a companiei Lanònima Imperial, condusă de Juan Carlos Garcia și a colectivului artistic General Elèctrica (1996-1999). În ultimii ani, a fost asistent coregraf pentru Wim Vandekeybus și antrenor de mișcare în mai multe spectacole create de Ivo Van Hove (la Dutch National Opera & Ballet în 2017, Comedie Francaise în 2019 și International Theatre Amsterdam în 2021). Mai multe informații aici.

Dublu-nominalizată la premiul Ikar pentru performance, medaliată cu aur la Competiția de solo-uri din Serbia, cu peste 50 de proiecte de scenă (din Suedia până-n SUA and everything in between), a doua profesoară din Academia de Dans și Performance vrea să-i pregătească pe cursanți în eliberarea tensiunii excesive. Intră-n joc imagini de dans, experimentarea cu diferite calități ale mișcărilor și mult chef de lucru. Atelierul oferă training corporal de bază, care se adresează funcțiilor anatomice într-un context care promovează exprimarea personală și funcționare psiho-fizică deplină ca parte integrantă a mobilizării corporale totale.

Galina Borissova este o dansatoare și coregrafă a cărei muncă are un puternic aspect teatral. S-a remarcat pentru prima dată în mod semnificativ la American Dance Festival’96, unde a participat în cadrul International Choreographers Residency Program. În 1998, a obținut premiul I pentru performance-ul “A Never Ending Story” în Groeningen/Olanda la International Choreographer’s competition. Galina este autoarea cărții „Imagini de dans și preferințe artistice”, publicată la Noua Universitate Bulgară.

E o bloggeriță activă și scrie critică și texte despre dans. Puteți citi blogul ei aici.