Autor: renate.dinu

Madalina Dan’s newest performances and collaborations, as well as some of her older productions are opening in Romania at the National Center of Dance in Bucharest (CNDB) this fall. These events are starting on October 17 to November 20, 2016. Everything will be under the umbrella of the center’s revamped curatorial project Amprenta.

Amprenta, literally meaning both fingerprint and mark, has initially started in 2008 by giving a number of Romanian performers card blanche to put together a showcase of guest and their own shows, in order to both attract the public, and better outline their artistic personas as perceived by the public. The project is being renewed in 2016, when Madalina Dan was nominated CNDB’s associate artist.

“My vision focuses on disseminating and sharing contacts and experience gained during my master studies. I aim to facilitate an educational and training framework and to create a meeting point between the arts community in Romania and the diverse educational and arts context in Berlin,” Madalina said upon her nomination in May 2016.

Madalina’s Amprenta will feature The Agency of Touch – one on one format tactile performance. This will open at CNDB on October 17 to 22, and at Caminul Moses Rosen on October 23 to 25. A second event is All That Mattered, a performance scheduled on October 28. On October 30 there will be the Dominic Stanca performance, and a dialogue between Alina Popa and Madalina Dan, entilted What’s at Work. Two more performances are scheduled, one called Mothers of Steel, on November 13, and the other anti/aging, on November 19 respectively. Madalina Dan’s Amprenta will wrap-up on November 20 with an artist talk and more.

Tickes to CNDB’s events can be purchased online via kompostor.ro at https://www.kompostor.ro/evenimente-cndb-20

For more information on Amprenta and Madalina Dan’s curatorial program please contact Carmen Cotofana, CNDB project coordinator, email carmen.cotofana at cndb dot ro

Read the press release announcing Madalina Dan as CNDB’s associate artist here http://en.cndb.ro/press-releases/madalina-dan-is-national-dance-centre-s-2016-associate-artist

Se zice că nu e pentru toată lumea; poate, dar cu siguranţă e pentru fiecare.

Cei care l-au văzut, ori îl desfid (urăsc) pentru că „nu au înțeles”, ori îl iubesc la nebunie pentru că nu îl înțeleg. Cu toții suntem un pic confuzi la primul contact cu el. Este făcut să fie văzut de mai multe ori; nu poți prinde tot dintr-o singură privire și nu te lasă în pace după ce l-ai cunoscut.
Deși este parte din natura umană, (aproape) tot ce vezi la el pare să-l facă atât de străin, de elitist, îl face atât de eficient, atât de subtil conectat; pentru că se conectează în mod evident în emoție, în senzație, în plăcere, dar mai ales, se conectează… în sens.

uɐɹodɯǝʇuoɔ lnsuɐp ~

Articol de Vava Ștefănescu, poate fi citit integral pe Scena 9

La spectacolul “Total Damage” am râs în primul rând, la propriu și la figurat. Vecinii noștri de la sud ne-au propus un spectacol despre iubire, schizoid și alert în care ea este frumoasă, cu părul lung și cu o rochie superbă, iar el este nebun, dus și întors. De fapt, ar fi trebuit să spun că el cântă la chitară, pentru că se știe deja, o fată poate ierta orice unui băiat care cântă la chitară. Chiar și atunci când el le transformă viața într-un banc porcos cu iepurele și ursul (mie mi s-a părut că putea să fie și veveriță, dar fie și numai de dragul incluziunii, am verificat cu performerii – ursul declarat de trupa Metheor post-spectacol funcționează mai bine decât veverița presupusă de mine pentru acordul de gen.)

​E un spectacol cu scene și tablouri și schimbări de costume. Se vorbește și se cântă mult, iar mișcarea îi lasă fără suflare, aproape – am zis deja, e despre iubire, viață, total damage.

​Pentru spectactor nu e deloc vreo pierdere, ba îndrăznesc să zic că e un câștig total, pentru că este un periplu de imagini, registre. Imaginați-vă un el și o ea care intră în scenă și, plângând la comandă, ne explică ce urmează: e despre dragoste, ba nu, nu e, oprește-te, nu-i mai confuza – apoi cad de acord, e cu daune totale și e de plâns. Și de aici începe nebunia. Bun venit la casa de bulgari!

text scris de Dany Kozak

Sala Omnia trece din administrarea Operei Nationale din Bucuresti in administrarea Centrului National al Dansului Bucuresti (CNDB), potrivit unei hotarari de Guvern aprobata in sedinta de joi.

CNDB este singura institutie publica de cultura aflata in subordinea Ministerului Culturii creata cu scopul de a sustine, dezvolta si promova dansul contemporan. Atribuirea salii Omnia in administrarea Centrului va facilita buna desfasurare a activitatilor acestei institutii, intre care programe si proiecte care contribuie la crearea unui mediu favorabil dialogului, reflectiei si dezbaterii, cu scopul de a incuraja cercetarea, experimentul si inovatia din arta contemporana.

Imobilul va oferi conditiile necesare pentru functionarea in mod corespunzator a Centrului National al Dansului Bucuresti, in scopul dezvoltarii si promovarii dansului contemporan, prin organizarea de evenimente: cursuri, proiecte, ateliere si masterclass-uri destinate profesionistilor, programe de cursuri destinate publicului larg, ateliere de compozitie coregrafica si improvizatie, cursuri de management cultural si ateliere de dans destinate elevilor de la liceele de coregrafie din tara, informeaza Guvernul.

sursa: Hot News

La capătul șantierului performativ „CNDB, instituție de stat”, coordonat de performera și arhitecta Andreea David între 16 și 21 august, Centrul Național al Dansului București s-a procopsit cu o super-colecție de scaune create de autori dintre cei mai diverși ca profil și gusturi, dar reuniți de pasiunea pentru meșterit și experimentat.

Ele vor fi protagonistele unei expoziții prezentate de CNDB în cadrul celei de-a zecea ediții a „Nopții albe a galeriilor”, în seara zilei de 30 septembrie.

Text: Alex Bălă
Foto: Alina Ușurelu

Articol integral pe Zeppelin.

Dacă sunteți în căutarea unui spectacol de calitate, în care emoția, sensibilitatea, umorul sunt reunite inteligent într-o experiență ce se adresează deopotrivă copiilor și adulților, vă recomand cu mare drag spectacolul-performance de dans şi umbre pentru copii Fapte vitejEȘTI, o producție PETEC (Asociaţia pentru Teatru şi Carte) realizată cu susținerea CNDB (Centrul Național al Dansului București) și finanțare ArCub.

articol integral pe roatamare.com

Un corp masculin gol se conturează în lumină, sub o pădure amenințătoare de reflectoare coborâte asupra lui. Un alt corp dansează o poezie sub o ramură de copac. Un corp de bărbat și un corp de femeie se ceartă și-și își cad unul altuia în brațe, ca un singur corp. Un corp înfășurat într-o pelerină de ploaie se desfășoară din ea și te țintuiește cu privirea. Un corp gol de femeie se târăște prin praf, îmbrăcat în straturi artificiale de piele.

8 coregrafi și dansatori din 5 țări au călătorit cu 5 momente coregrafice scurte, de 10-20 de minute fiecare, prin toată Europa, între 19 mai și 8 iunie. Sunt artiștii selectați în ediția din 2016 al platformei Dance Roads: Jasper van Lujik (coregraf) și Jefta Tanate (dansator) din Olanda, Gwyn Emberton (coregraf) și Albert Garcia (dansator) din Țara Galilor, Cristina Lilienfeld din România, Claudia Catarzi din Italia și Compagnie Adéquate din Franța. Proiectul a călătorit prin toate cele 5 țări ale coregrafilor, ca să arate artiști noi, la început de drum, publicului doritor să descopere dansul contemporan.

articol integral pe Scena9

Teatrul Figura Stúdió Színház din Gheorgheni organizează, în perioada 18-22 mai 2016, pentru cea de-a șasea oară festivalul de dans și mișcare dance.movement.theater. Festivalul se desfășoară pe durata a cinci zile, perioadă în care publicul va putea viziona nouă spectacole, și își propune căutarea fragilei granițe dintre dans, mișcare și teatru, precum și posibilitatea creării unui dialog care s-ar putea instala între mișcările de dans contemporan național și internațional.

Finanțatori principali: Administraţia Fondului Cultural Naţional (AFCN), Consiliul Județean Harghita, Fondul Cultural Naţional din Ungaria, UNITER, Fundaţia Bethlen Gábor, Fundaţia Communitas, Centrul Național al Dansului București (CNDB).

Invitații festivalului: M Studio (RO), Teatrul Maghiar de Stat Csiky Gergely (RO), Compania Duda Éva / Movein Mission (HU), Compania Pál Frenák (HU, FR), Teatrul de Dans Europa Centrală (HU), Compania Simptom (HU), Fehér Ferenc (RO), Centrul Național al Dansului București (RO).

Informații importante:

• M Studio

Spectacolul recent prezentat al M Studio din Sfântu Gheorghe, anume Sărbătoarea primăverii de Igor Stravinsky, a cărei compoziție muzicală a fost compusă inițial pentru balet clasic, este reformulat în limbajul dansului contemporan, dorind astfel să apropie acest clasic al istoriei muzicii de societatea contemporană.

• Teatrul Maghiar de Stat Csiky Gergely

Artistul-coregraf al spectacolului 7/7 al Teatrulul Maghiar de Stat Csiky Gergely din Timișoara, Tünde Baczó, este un invitat constant al festivalului din Gheorgheni. Concepția spectacolului laureat cu numeroase premii de festival constă într-o întrebare, anume cum se pot parcurge cele șapte trepte ale existenței umane: ce înseamnă să fii copil, elev, îndrăgostit, muncitor, mamă, înțelept, bătrân. Muzica acestei delicate lumi create de Tünde Baczó, este compusă de Tibor Cári, compozitor laureat al premiului UNITER.

• Compania Duda Éva / Movein Mission

Éva Duda este una dintre figurile reprezentative ale dansului contemporan din Ungaria, fondând o proprie trupă în stagiunea 2009-2010 cu care, în acești câțiva ani de existență, trupa a obținut numeroase premii. În cadrul actualei ediții a festivalului dance.movement.theater, trupa evoluează cu spectacolul Breathe!, semnat de liderul trupei, în care câștigă teren dorința de libertate, evitarea barierelor și descoperirea de sine.

• Compania Pál Frenák

Compania Pál Frenák a fost fondată la Paris în urmă cu treizeci de ani, în prezent are sediul la Budapesta. Fondatorul și purtătorul de nume al trupei a adus un stil radical nou în dansul din Ungaria prin dinamica aparte a mișcării și noului tip de sensibilitate. Spectacolele lui Pál Frenák sunt prezentate regulat prin toată Europa, iar în Ungaria sunt propuse, aproape anual, pentru premiul celui mai bun spectacol de dans. În spectacolul Birdie, ce urmează să fie prezentat la Gheorgheni, coregraful abordează motivul zborului, pe lângă care, drept elemente de inspirație, le constituie drama de lung metraj al lui Alan Parker, Birdy, romanul cu același nume al scriitorului american William Wharton, precum și filmul documentar al lui Raymond Depardon’s San Clemente. Spectacolul, ca de obicei toate lucrările creatorului, prezintă interesante și unice experiențe de spațiu. Dansatorii compun o trupă internațională, în cadrul ei evoluând artiști din Cuba, Franța și Ungaria, mai mult, materialul muzical al spectacolului s-a născut și el în urma unei colaborări internaționale, fiind opera tânărului și foarte talentatului compozitor din Berlin, Norman Levy.

• Teatrul de Dans Europa Centrală

Cea mai veche casă de dans din Budapesta evoluase deja în repetate rânduri la festivalul din Gheorgheni. La ediția din acest an, trupa se prezintă cu două spectacole individuale, câte o coregrafie realizată de Anna Réti și Attila Kun, ambele spectacole făcând parte din programul numit K-Arcok inaugurat în acest an: spectacolul Scară este prezentat în evoluția lui Mariann Hargitai, iar Tot1 în evoluția lui Péter Kovács.

• Compania Simptom

Compania Simptom a fost fondată în 2002, având ca lider pe matematicianul Réka Szabó care, începând din 1995, este prezentă în viața dansului contemporan în calitate de dansator, coregraf și regizor. Spectacolele pline cu mesaj ale Companiei Simptom sunt pline de spiritualitate și au caracter jucăuș.

Spectacolul Miracolele nopții, inclus în programul festivalului, a fost inspirat de poezia cu același nume al lui Sándor Weöres. Reprezentația recreează pe scenă limbajul liber, discursiv, neregulat și fără limită de vârstă al poeziei prin împletirea dansului  și artei plastice. Obiectele și figurile create de fata ce desenează pe scenă sunt animate cu ajutorul unui software special care contribuie, totodată la relația specială, suprareală, instalată între lumea proiectată și dansatori.

• Ferenc Fehér

Fehér Ferenc este un dansator și coregraf de succes și cu multă experiență din Ungaria. Nu a urmat nicio instruire de dans în sensul clasic al cuvântului, însă, datorită numeroaselor lucrări desfășurate de-a lungul anilor, a reușit să își creeze un stil propriu. Este câștigătorul a numeroase premii. Speciile preferate: mișcare animată, teatru de dans și mișcare, dans fizic. Spectacolul Hello, Zombi! este unul care, în același timp, se încadrează atât în tiparele speciei, cât și ca o caricatură, și prezintă acea stare de spirit în care nu există nici personalitate, nici identitate.

• Centrul Naţional al Dansului Bucureşti

Spectacolul Coregrafie de grup al Centrului Naţional al Dansului Bucureşti îl are drept coregraf și regizor pe Mihalea Dancs care desfășoară activitate artistică la Londra, Veneția, Praga, New York, Viena, Stockholm și Tokyo. Spectacolul prezentat la festival este parte a serie de spectacole început în 2013, serie ce se centrează pe energie ca formă a comunicării.

PREŢUL BILETELOR: 15 lei, pentru elevi şi pensionari 10 lei.

ABONAMENT FESTIVAL (valabil pentru fiecare spectacol): 100 lei, pentru elevi şi pensionari 60 lei.

Tel.: 0752-227-751; e-mail: org@figura.ro.
dance.movement.theater
festival.dans.mişcare.teatru
18-22 mai 2016, Gheorgheni
Teatrul Figura Stúdió Színház

18 mai, miercuri, 19.00, sala mare
M Studio: SĂRBĂTOAREA PRIMĂVERII (RO)
coregraf: Andrea Gavriliu

19 mai, joi, 19.00, sala studio
Teatrul Maghiar de Stat Csiky Gergely: 7/7 (RO)

coregraf: Baczó Tünde
19 mai, joi, 21.00, sala mare
Compania Duda Éva  / Movein Mission: BREATHE! (HU)
regizor-coregraf: Duda Éva

20 mai, vineri, 19.00, sala mare
Compania Frenák Pál: BIRDIE (HU, FR)
coregraf: Frenák Pál

21 mai, sâmbătă, 18.00, sala studio
Teatrul de Dans Europa-Centrală: serialul ”K-ARCOK” – SCARĂ (HU)
coregraf: Réti Anna

21 mai, sâmbătă, 19.30, sala mare
Compania Simptom: MIRACOLELE NOPȚII (HU)
coregraf: Szabó Réka

21 mai, sâmbătă, 21.00, sala studio
Teatrul de Dans Europa-Centrală: serialul ”K-ARCOK” – TOT1 (HU)
coregraf: Kun Attila

22 mai, duminică, 18.00, sala studio
HELLO, ZOMBI! (HU)
coregraf: Fehér Ferenc 

22 mai, duminică, 20.00, sala mare
Centrul Naţional al Dansului Bucureşti: COREGRAFIE DE GRUP (RO)
coregraf: Mihaela Dancs

Duminică, în curtea Centrului Dansului din București era super înghesuială. Am stat la o coadă imensă și era să nici nu mă lase să intru cu fotograf, pentru că nu mai erau locuri – de-abia i-am convins. Băi, ești nebun? Și eu care credeam că nu mai merge lumea la teatru, darmite la dans.

În seara în care am fost eu era avanpremiera spectacolului La Institutul Schimbării. Atenție, avanpremieră, deci o să ai ocazia să-l tot vezi – du-te la dans, îngroașă rândurile tineretului interesat de chestii, nu mai sta în casă să trolezi pe internet. Spectacolul, a cărui coregrafie e realizată de activistul și artistul queer Paul Dunca, are ca bază „investigarea, documentarea și arhivarea unor povești personale, din realitatea locală, cu preponderență vizând comunitatea transgender românească”, conform site-ului CNDB.

Articol integral pe: http://www.vice.com/ro/read/cum-e-sa-fii-transsexual-in-romania

Pe scena Centrului Național al Dansului București începe performance-ul Nud de femeie brunetă. O tipă așteaptă într-un colț, în întuneric, să ne așezăm. E goală și pășește, lip-lip, sub lumina singurului reflector aprins. Fața îi va rămâne acoperită de părul negru și lung până la sfârșitul spectacolului, toată atenția publicului e pe corpul dezgolit.

articol integral pe http://www.sub25.ro/arte/cartofii-ventilatorul-si-femeia-bruneta-3570.html

O nuntă la care cîntă Rodica. Nimic deosebit, nici măcar dacă te uiţi mai de aproape. Pare trecută de prima tinereţe, dar ţine să-şi pună în valoare corpul cît poate mai bine. Figura destul de aspră, cu trăsături androgine, e încadrată de părul roşcat, prins în aşa fel încît să i se vadă bogăţia, decorat cu o floare. Mişcările sînt atent controlate, parcă uşor robotice. Nimic deosebit, aşadar, dacă nu ai şti ce scrie în buletin. Rodicăi, însă, nu-i pasă ce scrie acolo, după cum nu pare să le pese nici consătenilor ei din Maramureş, unde ea trăieşte şi cîntă. Ea e în continuă transformare, o transformare în general acceptată sau luată ca atare, cel mai probabil, de toată lumea. Asta pentru că ea e băiat bun. 

Articol integral pentru abonații Observatorului Cultural: http://www.observatorcultural.ro/articol/ea-e-baiat-bun-corpul-transformat/

Am aflat de povestea de dragoste dintre Margaret Howe Lovatt și delfinul Peter dintr-un articol pe VICE. M-a fascinat și am început să caut pe net toate articolele și documentarele pe tema asta. Ce s-a întâmplat: în anii ’60, John Lilly, un neurolog pasionat de delfini și de LSD, a convins NASA să-i finanțeze un proiect experimental în care spera să-i învețe pe delfini să vorbească limba engleză.

Articol integral pe: http://www.vice.com/ro/read/ce-am-inteles-dupa-ce-am-vazut-un-spectacol-de-dans-despre-o-femeie-care-s-a-iubit-cu-un-delfin-532