Born to Touch

  • Prezentare publică
  • Atelier
  • Instalație performativă
  • Vârstă recomandată: între 10 și 70 de ani
  • Intrare liberă pe bază de înscriere

4 ore

04.11.2026

miercuri

16:00

Teatre Theatres (Blvd. Schitu Măgureanu 21)

Info

Born to Touch este un laborator de cercetare performativă și creație colectivă dezvoltat de coregrafele Maria-Luiza Dimulescu, Maria Beatrice Oneț și Mariana Gavriciuc în cadrul unei rezidențe artistice desfășurată în luna iulie 2026 la Vitlycke Centre for Performing Arts (prin programul Culture Moves Europe).

Pe data de 4 noiembrie va avea loc prezentarea instalației realizate împreună cu participanții la atelier (de la ora 20.00)

Conceput ca o experiență participativă de învățare prin practică artistică, laboratorul invită participanții să exploreze corpul ca spațiu al memoriei, relației și transformării, investigând felul în care experiențele personale și întâlnirea cu celălalt modelează identitatea individuală și colectivă.

Laboratorul își are originea în două instalații performative dezvoltate de artiste – BORN(E) și on the poetics of touch – care funcționează drept repere conceptuale și metodologice ale procesului. Deși pornesc din direcții diferite de cercetare, ambele lucrări plasează corpul în centrul reflecției artistice: ca arhivă vie a experiențelor acumulate și ca teritoriu al relaționării, comunicării și vulnerabilității.

Inspirat de cercetarea realizată în cadrul instalației BORN(E), laboratorul explorează corpul ca arhivă a memoriei și a trecerii timpului. Participanții sunt invitați să investigheze modul în care experiențele personale se înscriu în corp și influențează percepția de sine, relația cu ceilalți și raportarea la schimbare. În paralel, pornind de la practica dezvoltată în on the poetics of touch, laboratorul examinează atingerea ca formă fundamentală de comunicare și cunoaștere, investigând felul în care contactul, proximitatea și negocierea limitelor contribuie la construirea relațiilor umane.

Metodologia propusă combină practici de mișcare, improvizație, scriere creativă, interviu, lucru cu instrucțiuni performative (scores), reflecție colectivă și documentare video. Aceste instrumente sunt utilizate ca modalități de accesare a memoriei corporale și de transformare a experiențelor personale în material artistic. Procesul pune accent pe ascultare, empatie, colaborare și co-creare, încurajând participanții să dezvolte forme de expresie pornind de la propriile istorii, senzații și întâlniri.

Laboratorul se adresează persoanelor interesate de practicile performative și interdisciplinare, indiferent de nivelul de experiență artistică. Participarea persoanelor din generații și contexte diferite este încurajată, dialogul intergenerațional constituind una dintre dimensiunile esențiale ale proiectului. În locul unei abordări orientate exclusiv către rezultat, Born to Touch propune un cadru de cercetare și experiment în care procesul artistic devine un instrument de cunoaștere de sine și de construire a comunității.

Facilitat de cele trei artiste, laboratorul urmărește crearea unui spațiu sigur și colaborativ în care vulnerabilitatea este înțeleasă ca resursă creativă, iar corpul devine un mediu prin care se generează sens, conexiune și forme alternative de cunoaștere.

Procesul se va încheia cu o prezentare publică sub forma unei instalații performative multidisciplinare realizate împreună cu participanții (max. 25 de min.). Concepută ca o experiență performativă deschisă, aceasta va reflecta traseul colectiv parcurs pe durata laboratorului și va oferi publicului acces la universul de experiențe, întrebări și relații generate în cadrul procesului.
Link înscrieri atelier AICI.

Înscriere
Pentru prezentare publică din 4 noirmebrie, intrarea este gratuită în baza formularului disponibil AICI.

Participare la atelier (1-4 noiembrie) este gratuită pe bază de rezervare în formularul disponibil AICI, în limita maximă de 10 participanți.

Biografii

Maria-Luiza Dimulescu este coregrafă și performeră stabilită în București. Deține o diplomă de licență și un master în Coregrafie de la Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică și a fost premiată de Centrul Național al Dansului București în 2023 pentru contribuția sa la dansul contemporan. Din 2025 este co-directoare a festivalului CONNECT Contemporary Dance Festival.
Practica sa artistică explorează teme feministe și socio-culturale prin abordări performative și interdisciplinare. A co-creat spectacolul Maybe by 2301 We Won’t Need Another Feminist Show (împreună cu Camelia Neagoe) și, alături de Beatrice Tudor, The Last Drop și BORN(E). De asemenea, a realizat mai multe filme de dans premiate, printre care Breath, Call of Pink, Dépaysement și Disconnected, în parteneriat cu Cătălin Rugină (director de imagine).

Mariana Gavriciuc este coregrafă și performeră. Practica sa artistică se concentrează pe narațiuni personale, pe care le explorează prin mișcare, video și text. Adesea pornește de la experiențe intime sau fragmente autobiografice, pe care le recontextualizează în contexte performative. 
În 2020 a fost premiată de către CNDB pentru contribuția la dansul contemporan, iar în 2025 a fost nominalizată la UNITER pentru Cea mai bună coregrafie/mișcare scenică pentru spectacolul Emaus.
Este co-fondatoare a Asociației Delazero, membră a grupului de creație TANGENt, parte a colectivului artistic Late Field Collective și co-fondatoare a companiei de producție de filme de dans GoldenBoi Screendance.

Maria Beatrice Oneț a absolvit UNATC București și activează în principal în sectorul cultural independent din România. Este performeră, coregrafă, manager cultural și profesoară de dans contemporan și membră a asociațiilor culturale Unfold Motion (Timișoara) și Delazero (București). Din 2017 face parte din grupul de creație Goldenboi.Screendance, realizând filme de dans premiate, prezentate atât la nivel național, cât și internațional.
Este creatoarea unor spectacole precum r.e.g.e.n.e.r.a.t.i.o.n., My Invisible Noisy Inside, A Man to Be Loved, Ibuse, A Body to Read | In a Dream și Prince Charming’s Brides & The Story of an Illusion. De asemenea, este co-creatoare a instalației performative BORN(E), a video-performance-ului Impressionable Body și a spectacolelor Vulnus – The Quality of Being Easily Hurt și Connecting Pleasures.
Activitatea sa a fost susținută prin rezidențe și granturi precum Energy! Creative Grants, At Home in Hundorf și Foreign Bodies (Reykjavik). În 2022 a primit Premiul pentru contribuția la dansul contemporan din partea Centrului Național al Dansului București, iar în 2023 proiectul său DansNomad a fost nominalizat la Premiile Radio România Cultural.

Parteneri Iridescent 2026

Parteneri instituționali
Ministerul Culturii · Aerowaves · Moving Balkans · European Union · Onassis  Stegi · Ambasada Greciei la București · Uniunea Elenă din România · Institutul Italian de Cultură din București · MNAC – Muzeul Național de Artă Contemporană al României · Teatrul Național „I.L. Caragiale” · Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” 

Parteneri culturali
LINOTIP – Centru Independent Coregrafic · /SAC @ Berthelot & Malmaison · Asociația Tangaj Collective · Cărturești · Cinema Union · Terapie Pentru Mișcare · Asociația Petec · Asociația O2G · Teatre 

Partener media principal
Radio Guerrilla

Parteneri media 
Zile și Nopți · Revista Matca · Revista Scena · Revista Arta · ELLE · TVR Cultural · Munteanu Recomandă · AGERPRES · VisitBucharest · Radio România Cultural · Haute Culture · Liternet · The Institute · Ceașca de Cultură · Daily Magazine · Modernism · Zeppelin · Iscoada · B-Critic · România Pozitivă